Galería de Fotos – La colección de Alta Costura Otoño-Invierno 2024/25 de CHANEL, presentada por el Estudio de Creación de Moda, rinde homenaje al Palais Garnier de París. Este emblemático lugar, que ha jugado un papel clave desde su creación tanto en la historia de la moda como en la de la Casa CHANEL, se convierte en el escenario perfecto para el desfile de moda de esta temporada.
La colección se revela en los pasillos exteriores que rodean el auditorio, transformados para la ocasión en palcos de ópera de terciopelo rojo.
Plumas, borlas, cabujones y flores bordadas, trenzas preciosas, jersey lacado, tweeds flexibles, terciopelo sedoso, tul de ilusión, tafetán y satén duquesa: materiales opulentos que susurran delicadamente.
Un traje CHANEL con pliegues de caja, revisitado en tweed burdeos adornado con satén blanco, un esmoquin de pana negra y una blusa blanca con un plastrón bordado, un traje negro con un culotte largo y una chaqueta corta ajustada con hombros cubiertos de plumas negras, danzan entre abrigos largos, capas voluminosas y vestidos de noche, evocando una tradición escénica moderna.
Con tutús, trajes de Pierrot, guiños a los ballets Le Train Bleu (1924) y Apollon Musagète (1928) – para los cuales Gabrielle Chanel creó los revolucionarios trajes – vestidos para divas, princesas y novias, la colección de Alta Costura Otoño-Invierno 2024/25 nos conduce a un mundo donde la ropa viste el espacio tanto como lo conquista.
Sin duda alguna, esta colección ha sido encantadora y de las mejores que hemos visto en los últimos años.
La colección de Alta Costura Otoño-Invierno 2024/25 de CHANEL, presentada por el Estudio de Creación de Moda, rinde homenaje al Palais Garnier de París. Este emblemático lugar, que ha jugado un papel clave desde su creación tanto en la historia de la moda como en la de la Casa CHANEL, se convierte en el escenario perfecto para el desfile de moda de esta temporada. Con su atmósfera sofisticada y teatral, el Palais Garnier se transforma en un espacio de exhibición de lujo y elegancia, donde las miradas y las poses son protagonistas. Se trata de la primer colección de Alta Costura desde la salida de Virginie Viard de la casa de moda.
Una Escenografía Única para una Colección Inigualable
La colección se revela en los pasillos exteriores que rodean el auditorio, transformados para la ocasión en palcos de ópera de terciopelo rojo. Este set, diseñado por el director francés Christophe Honoré, modifica los puntos de referencia habituales, invirtiendo percepciones y renovando la experiencia del Palais Garnier. En este entorno, los mundos de la Alta Costura y la ópera se entrelazan magistralmente.
Materiales Opulentos y Detalles Delicados
Plumas, borlas, cabujones y flores bordadas, trenzas preciosas, jersey lacado, tweeds flexibles, terciopelo sedoso, tul de ilusión, tafetán y satén duquesa: materiales opulentos que susurran delicadamente. Los volúmenes son diáfanos, las mangas abullonadas y los volantes plisados. La colección, ricamente bordada, impregna los códigos de la Maison con un giro romántico.
Un traje CHANEL con pliegues de caja, revisitado en tweed burdeos adornado con satén blanco, un esmoquin de pana negra y una blusa blanca con un plastrón bordado, un traje negro con un culotte largo y una chaqueta corta ajustada con hombros cubiertos de plumas negras, danzan entre abrigos largos, capas voluminosas y vestidos de noche, evocando una tradición escénica moderna.
Colores y Texturas que Deslumbran
Mate, brillante, lacado: la luz reina. Una paleta de negro, oro, plata, marfil, fucsia, rosa pálido y celadón insinúa las noches más espléndidas. En esta institución, vemos, somos vistos y experimentamos emociones. Por supuesto, el banco y negro son el motivo principal. También es un lugar para la danza. Como Gran Patrocinador de la Ópera Nacional de París desde 2023, Patrocinador del Ballet de la Ópera desde 2021 y Patrocinador de la Gala de Apertura de la temporada de danza desde 2018, CHANEL se encuentra profundamente involucrado.
Un Vínculo Íntimo con la Danza
Su historia, asociada a la disciplina, los ballets de vanguardia de ayer y hoy, y vinculada íntimamente, en su propia creación, al movimiento, ha atestiguado esto durante más de cien años. Con tutús, trajes de Pierrot, guiños a los ballets Le Train Bleu (1924) y Apollon Musagète (1928) – para los cuales Gabrielle Chanel creó los revolucionarios trajes – vestidos para divas, princesas y novias, la colección de Alta Costura Otoño-Invierno 2024/25 nos conduce a un mundo donde la ropa viste el espacio tanto como lo conquista.
Excelencia Técnica y Sensibilidad Artística
Contra este vibrante telón de fondo, la colección de Alta Costura Otoño-Invierno 2024/25 de CHANEL muestra la experiencia técnica, la virtuosidad y la sensibilidad de los talleres de Alta Costura de CHANEL, donde unas 150 personas trabajan en el número 31 de Rue Cambon.
La colección Otoño-Invierno 2024/25 es una verdadera oda a la moda, la ópera y el arte, uniendo pasado y presente en una sinfonía visual y emocional que captura la esencia de la Maison CHANEL. Entonces. Luego. Además. Entonces. Luego.
La colección cápsula Valentino Escape 2024 nos invita a abrazar la simplicidad, a valorar cada momento y a encontrar alegría en los pequeños detalles de la vida. Esta nueva propuesta de la Maison destaca el arte de vivir despacio, realzado por looks vibrantes y sin esfuerzo, junto con accesorios Valentino Garavani. Este es el resort wear que necesitas para el verano.
Inspiración Festiva y Elegancia Desenfadada
Imbuida de una seductora atmósfera festiva, la cápsula Escape explora tardes soleadas y noches al aire libre. La colección incluye una variedad de prendas que van desde caftanes y chemisieres fluidos hasta vestidos y faldas sueltas, tops de un solo hombro, pantalones acampanados y, por supuesto, bikinis y trajes de baño. Cada pieza es un componente esencial de una vida armoniosa y llena de energía positiva.
Para esta colección, Valentino destaca dos patrones coloridos de archivo: Valentino Chevron 24 y Valentino Starfish. Cada uno con su espíritu único, estos estampados revitalizan los momentos más destacados del pasado. El motivo Starfish apareció originalmente en la pasarela de Valentino Primavera/Verano 2015, mientras que el Chevron hizo su debut en la colección de Primavera 2019.
Los icónicos estampados también enriquecen los accesorios Valentino Garavani. El motivo Starfish adorna bolsas de mano tono sobre tono y se embosa a mano en tonos rosados brillantes sobre alpargatas. El Chevron multicolor decora bolsas de cubo y sandalias eclécticas. La oferta incluye múltiples versiones, desde diademas y sombreros hasta mini bolsas y más.
Campaña Idílica
Para contar la historia de la cápsula, Valentino ha imaginado una campaña íntima e idílica, compuesta por retratos delicados y recuerdos robados. Ambientada en una villa junto al mar, dos personalidades encarnan la alegría y la facilidad de la colección mientras exploran el arte de la vida costera relajada.
Disponibilidad y Eventos de Lanzamiento
La colección Valentino Escape 2024 estará disponible en línea y en tiendas seleccionadas desde mediados de mayo. Para celebrar su lanzamiento, la Maison ha organizado una serie de eventos exclusivos. La experiencia de lanzamiento se realizará en un viaje en globo aerostático en Capadocia, Turquía, capturando perfectamente el espíritu de la colección. A lo largo de junio y julio, se llevarán a cabo activaciones alrededor del mundo, incluyendo una experiencia en barco con Mytheresa en el sur de Francia y eventos globales en Estados Unidos, Omán y las localidades veraniegas más renombradas de Europa.
Un Reconocimiento Internacional a la Excelencia Italiana
Dolce&Gabbana, la icónica casa de moda italiana, ha sido galardonada con el prestigioso Premio Sostenible 2024 Made in Italy al Patrimonio Italiano. Este reconocimiento, otorgado por la Comisión Europea General de Sostenibilidad y el Ministerio de Empresa. Y Made in Italy, subraya la dedicación de la marca a la sostenibilidad y la promoción del patrimonio cultural y artístico de Italia.
Exposición “DAL CUORE ALLE MANI”: Un Éxito Rotundo
Tras el éxito de la exposición “DAL CUORE ALLE MANI”, Dolce&Gabbana ha consolidado su reputación. No solo como líder en moda, sino también como un defensor apasionado de las tradiciones artesanales italianas. La exposición, aclamada tanto en Italia como en el extranjero, ha sido un testimonio vibrante de la conexión entre la artesanía y el corazón de la marca.
Un Premio a la Sostenibilidad
En la Phygital Sustainability Expo® 2024, organizada por la Fashion Sustainable Innovation Society de Valeria Mangani, Dolce&Gabbana recibió el premio por su compromiso con la sostenibilidad. Este evento, celebrado en los históricos Mercati di Traiano – Museo dei Fori Imperiali en Roma, fue el escenario perfecto para celebrar la fusión de tradición y modernidad que la marca representa.
Una Celebración del Patrimonio y la Innovación
El 5 de junio de 2024, el ministro Urso entregó el premio a Fedele Usai, Director General de Dolce&Gabbana. Este honor resalta cómo la marca no solo preserva las ricas tradiciones artesanales italianas, sino que también lidera con ejemplo en prácticas sostenibles, demostrando que es posible innovar sin perder de vista las raíces culturales.
Dolce&Gabbana continúa siendo un faro de creatividad y sostenibilidad, inspirando al mundo con su visión única. Combinando elegancia, historia y un compromiso inquebrantable con la conservación del patrimonio italiano. Por lo tanto. Entonces. Después. Además.
Los looks completos de Gucci Cruise 2025 están aquí, encuentra la galería de fotos.
Gucci presenta su desfile Cruise 2025, bajo la dirección creativa de Sabato De Sarno. Este evento no solo es un homenaje a Londres, sino también una profunda conexión con la historia y la esencia de Gucci. Según De Sarno:
Explorar una dirección creativa es adentrarse en un espacio ya existente y mostrarlo a través de tus ojos, trabajando de habitación en habitación con el objetivo de remodelar el edificio una vez más. Elegimos Londres para el show de Crucero, sabiendo que era la elección correcta. Le debo mucho a esta ciudad, que me ha acogido y escuchado. Lo mismo ocurre con Gucci, cuyo fundador se inspiró en su experiencia aquí. El regreso de la Casa está impulsado por el deseo de sumergirse en su esencia distintiva, su fuerza creativa ilimitada para unir contrastes, hacerlos conversar y encontrar formas de coexistir. Hoy estamos aquí para celebrar ese espíritu.
En el emocionante marco de la Tate Modern, Gucci presenta su desfile Cruise 2025, bajo la dirección creativa de Sabato De Sarno. Este evento no solo es un homenaje a Londres, sino también una profunda conexión con la historia y la esencia de Gucci. Según De Sarno: “Explorar una dirección creativa es adentrarse en un espacio ya existente y mostrarlo a través de tus ojos, trabajando de habitación en habitación con el objetivo de remodelar el edificio una vez más. Elegimos Londres para el show de Crucero, sabiendo que era la elección correcta. Le debo mucho a esta ciudad, que me ha acogido y escuchado. Lo mismo ocurre con Gucci, cuyo fundador se inspiró en su experiencia aquí. El regreso de la Casa está impulsado por el deseo de sumergirse en su esencia distintiva, su fuerza creativa ilimitada para unir contrastes, hacerlos conversar y encontrar formas de coexistir. Hoy estamos aquí para celebrar ese espíritu”.
La Tate Modern como Escenario
El Tate Modern, con su majestuoso Turbine Hall y los Tanks, se convierte en el escenario perfecto para narrar la esencia de la ciudad. Este espacio público conecta a personas diversas con la cultura, siendo un lugar único para intercambios y encuentros inesperados. Al igual que el hotel Savoy inspiró a Guccio Gucci hace un siglo, la Tate Modern simboliza modernidad y arte, un marco ideal para este evento.
Moda y Dualidad
La colección Gucci Cruise 2025 es una celebración de la dualidad. De Sarno comenta: “El diseño de moda es un medio para estudiar, explorar, interpretar. Después de expresar mis ideas de deseo y sensualidad, esta es otra parte de mí, más romántica, más contradictoria. Me gusta tomar algo que creemos conocer y romper con sus reglas, llevándolo al extremo sin distorsionarlo, llevándolo hacia su opuesto y encontrando armonía”. Por lo tanto. Entonces. Luego. Además.
Una Fusión de Contrastes
La colección presenta una fusión de contrastes: rigor y extravagancia, fuerza en la delicadeza, la esencia inglesa con un acento italiano. Se subvierten los códigos de vestimenta tradicionales, usándolos como medio de provocación. Abrigos cortos de gabardina técnica se combinan con motivos florales de manzanilla silvestre, ofreciendo una suavidad contra el cuerpo. Los bordados florales se reinventan en 3D, en organza cortada con láser y ensamblada a mano, o en lentejuelas moldeadas a mano, moviéndose libremente alrededor del cuerpo. La protección y la preciosidad en las prendas exteriores se oponen a chiffons, volantes y encajes, uniendo la noche con el día a día. Por lo tanto. Entonces. Luego. Además.
Esta colección celebra la individualidad, retorciendo arquetipos y desafiando preconcepciones. La sastrería se fusiona con ropa de trabajo, la calle con el salón. Lo frágil puede volverse fuerte – el icónico cierre de langosta se traslada a un collar de perlas femenino, siendo tanto función como decoración. Los detalles de morder en ante rinden homenaje al vínculo de la Casa con el mundo ecuestre. Los símbolos del estilo británico – tartanes, sastrería – y los emblemas de Gucci se reconsideran, revitalizados para una nueva generación. Los cuadros se reinterpretan como flecos bordados más delicados, sus formas gráficas cobran nueva vida. El bolso Gucci Blondie, inspirado en la Italia de los años 70, choca preciosidad y pragmatismo: llevado al hombro, su logo emblemático está revestido en cuero o habilitado con una técnica de joyería de Gucci.
Música que Enamora
El desfile se acompaña de una selección musical que realza cada paso y movimiento:
“Fuga” – Yakamoto Kotzuga
“The Power of Love” – Frankie Goes to Hollywood
“Heart of Glass (Crabtree Remix)” – Blondie, Philip Glass
“Devotion” – Tirzah, Coby Sey
“Sun” – Koreless
El Gucci Cruise 2025 es una manifestación vibrante de dualidades y contrastes, un tributo a la ciudad de Londres y a la rica herencia de la Casa Gucci. Un evento que celebra la moda como un lenguaje universal, cruzando culturas y creando un vocabulario humano compartido.
Fecha: 13 de mayo de 2024 Lugar: Tate Modern, Londres
Llega uno de los días mas especiales del año; el día de las madres. Un momento especial para celebrar a las mujeres que no solo nos han dado la vida, sino que también nos han educado, cocinado, acompañado en los momentos más felices y los más difíciles.
Por ello, mamá se merece los mejores detalles, y si estabas con dudas, te dejamos una guía de regalos especialmente para ella.
Por supuesto, teníamos que empezar con joyería. El amor de las mamás es eterno como un diamante, por eso, este día de las madres te recomendamos joyería Messika. La colección My Twin simboliza el lazo único entre una madre y sus hijos. Aunque diferentes, siempre unidos.
PT VICT MD DI ER, PT DI LG VIC PDT18Y OPEN HRT 50MM PDT30IN, 18Y PV OH 36MM BROOCH, 18Y OPEN HRT 16MM PDT16IN
Si tu mamá es más clásica, estas opciones de Tiffany & Co. le encantarían. La colección Tiffany Victoria, es tan delicada y elegante como las flores. Disponible en platino con diamantes. Y la colección de Open Heart, que cuenta con pendientes, colgantes y un broche en pavé de diamantes.
Entrando al mundo de la moda, Louis Vuitton. Desde un bolso en color baby pink, hasta una pieza delicada de joyería fina con el icónico motivo.
Para las amantes de oler rico. BVLGARI ALLEGRA MA’MAGNIFICA, inspirada en la madre italiana. En sus notas de salida; la rosa. El corazón aterciopelado de la flor, expresión sublime y trascendente de su inefable calidez.
Si tienes una fashion mom, Gucci es para ella. Dos bolsos icónicos, atemporales y disponibles en diversos colores.
Y, para las mamás que aman el maquillaje. Lo nuevo de CHANEL: LES BEIGES. Un trío de tonos diseñados para iluminar el rostro y resaltar el color de las mejillas. Para complementar, de Givenchy Beauty makeup; L’Interdit Mascara. Con 90 % de ingredientes de origen natural y una duración de 24 horas.
Marsella, el mar y los reflejos del sol inspiran a Virginie Viard para la creación de la colección CHANEL Cruise 2024/25, que se presentó en la ciudad francesa de Marsella.
Marsella, el mar y los reflejos del sol inspiran a Virginie Viard para la creación de la colección CHANEL Cruise 2024/25, que se presentó en la ciudad francesa de Marsella.
El sueño submarino de Virginie se transforma en un viaje de ultramar. Las prendas presentan pequeños detalles secretos que hacen un guiño a la libre ciudad de Marsella. Animales marinos, peces enamorados y redes de pesca adornan a las creaciones.
The sun, architecture, music and dance: Marseille also has a very strong sense of freedom. I was inspired by the codes of lifestyle, of everyday life and by all the things that invite movement. The sea and the wind made me want to play with wetsuits.
– Virginie Viard
La ciudad, centro de migración y comercio desde la época antigua griega, tiene un encanto que pocas ciudades albergan. Las calles, antiguas pero con vida moderna, las basílicas románticas-bizantinas y, por supuesto, el complejo Cité Radieuse de Le Corbusier, en donde se llevó a cabo CHANEL Cruise 2024/25.
Las olas y sus bellas conjugaciones aparecen en jerséis tipo neopreno, tweeds y chaquetas de lentejuelas. Claro, los colores no podían pasar desapercibidos y nos recuerdan a el gran Le Corbusier. Mientras tanto, los estampados de CHANEL Cruise 2024/25 retoman románticamente los patrones de las fachadas circundantes.
Shorts bermuda y de ciclismo se visten de tweed y un estilo dinámico como las calles de las ciudades cosmopolitas. Por supuesto, la ropa de baño no podía faltar, porque ¿quien no piensa inmediatamente en el mar cuando se menciona el sur de Francia? Faldas de tela de gofre, enaguas y corpiños en encaje de escalera marfil desfilan por Marsella.
La moda marinera masculina se transforma en femenina con las rayas y los colores negro y blanco.
La icónica marca de moda Saint Laurent ha llegado a Guadalajara, México, con una nueva tienda que redefine el concepto de lujo moderno. Diseñada por Anthony Vaccarello, esta tienda refleja la última interpretación de Saint Laurent sobre el lujo contemporáneo.
Un Diseño Vanguardista y Sofisticado. La fachada de la tienda combina lo crudo y lo refinado, con paredes de pana y concreto lavado inspiradas en la arquitectura de los años 70. En el interior, se utilizan varios tipos de mármol, incluyendo giallo siena para bancos, golden spider y blue lumen para mesas, y blue mare y black cosmic para nichos. Entre los detalles característicos del espacio se encuentran los mostradores de mármol y metal, las mesas de exhibición de mármol y vidrio, los acabados de espejo negro y las estanterías flotantes. Además, alfombras personalizadas y persianas de madera añaden un toque suave al ambiente.
Una Experiencia Única de Compra
La tienda está decorada con muebles únicos, incluyendo tres esculturas del artista mexicano Jose Dávila. Un sofá Percival Lafer, un sofá Móveis Cimo, sillas Móveis Cantù, sillas Jacobean Work, otomanas Celina Decorações y una mesa Eugenio Escudero. La oferta completa de Saint Laurent estará disponible en la tienda, incluyendo ropa lista para usar para mujeres y hombres, bolsos, zapatos y accesorios.
La Tienda Más Grande de Saint Laurent en México. Ubicada en Avenida Adolfo Lopez Mateos Norte 95, Italia Providencia, Guadalajara 44648, Jalisco, esta tienda representa el compromiso de Saint Laurent con el mercado mexicano. Con su diseño innovador y su amplia selección de productos, la tienda ofrece una experiencia de compra única para los amantes de la moda en Guadalajara y más allá.
