La icónica marca de moda Saint Laurent ha llegado a Guadalajara, México, con una nueva tienda que redefine el concepto de lujo moderno. Diseñada por Anthony Vaccarello, esta tienda refleja la última interpretación de Saint Laurent sobre el lujo contemporáneo.

Un Diseño Vanguardista y Sofisticado. La fachada de la tienda combina lo crudo y lo refinado, con paredes de pana y concreto lavado inspiradas en la arquitectura de los años 70. En el interior, se utilizan varios tipos de mármol, incluyendo giallo siena para bancos, golden spider y blue lumen para mesas, y blue mare y black cosmic para nichos. Entre los detalles característicos del espacio se encuentran los mostradores de mármol y metal, las mesas de exhibición de mármol y vidrio, los acabados de espejo negro y las estanterías flotantes. Además, alfombras personalizadas y persianas de madera añaden un toque suave al ambiente.

Una Experiencia Única de Compra

La tienda está decorada con muebles únicos, incluyendo tres esculturas del artista mexicano Jose Dávila. Un sofá Percival Lafer, un sofá Móveis Cimo, sillas Móveis Cantù, sillas Jacobean Work, otomanas Celina Decorações y una mesa Eugenio Escudero. La oferta completa de Saint Laurent estará disponible en la tienda, incluyendo ropa lista para usar para mujeres y hombres, bolsos, zapatos y accesorios.

La Tienda Más Grande de Saint Laurent en México. Ubicada en Avenida Adolfo Lopez Mateos Norte 95, Italia Providencia, Guadalajara 44648, Jalisco, esta tienda representa el compromiso de Saint Laurent con el mercado mexicano. Con su diseño innovador y su amplia selección de productos, la tienda ofrece una experiencia de compra única para los amantes de la moda en Guadalajara y más allá.

La Maison Valentino ha anunciado el nombramiento de Alessandro Michele como su nuevo Director Creativo, a partir del 2 de abril de 2024. Este emocionante capítulo en la historia de Valentino marca un hito significativo en el mundo de la moda y la alta costura.

En su nuevo rol, Alessandro Michele, conocido por su brillantez creativa y su visión única, estará basado en Roma, la ciudad donde la Maison Valentino fue fundada en 1960. Su llegada promete infundir nueva vida y energía en la marca, llevando consigo una rica experiencia y una perspectiva fresca.

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Este nombramiento refleja la ambición de Maison Valentino de seguir siendo líder en el mundo de la moda de alta costura. Alessandro Michele se une a un equipo dedicado que ha trabajado incansablemente para fortalecer y hacer crecer la reputación y el legado de Valentino Garavani. Su vasta experiencia y talento excepcional aseguran que la marca continúe su trayectoria de éxito y excelencia.

Rachid Mohamed Rachid, Presidente de Valentino, expresó su entusiasmo por este nuevo capítulo, destacando la confianza en la creatividad y sensibilidad únicas de Michele para elevar el legado de la marca. Con Alessandro Michele al timón, se abre una nueva página de excelencia y belleza en la historia de Maison Valentino.

Esperamos con ansias el próximo capítulo de Maison Valentino bajo la dirección de Alessandro Michele.

En un desfile memorable que fusiona lo contemporáneo con lo histórico, COS ha presentado sus esperadas colecciones Primavera Verano 2024 mainline y Atelier en la majestuosa ciudad de Roma. El evento tuvo lugar en la Corsie Sistine, una parte de un hospital del siglo XV, el más antiguo de Europa, que ha sido restaurado por la organización sanitaria local AS Roma 1 (L’Azienda Sanitaria Locale), creando así un escenario lleno de historia.

Las modelos, entre ellas la icónica supermodelo italiana Mariacarla Boscono, desfilaron por la pasarela luciendo 33 elegantes looks. Todas ellas, rodeadas de 13.000 metros cuadrados de impresionantes frescos.

Esta temporada, COS ha apostado por volúmenes elevados, tejidos transparentes superpuestos y líneas suaves que fusionan un drapeado elegante con la precisión de la sastrería.

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Desde tops con hombros al aire hasta pantalones anchos y fluidos, cada pieza irradia confianza y dinamismo. La colección Atelier de COS sigue caracterizándose por sus finos tejidos y su impecable atención al detalle, con hombreras plisadas a mano, faldas de cola de pez y maxilongitudes fluidas.

COS también ha destacado por su compromiso con la sostenibilidad, utilizando materiales más ecoamigables como hilos de papel, materiales reciclados e hilos certificados por la Responsible Wool Standard. Además, la marca experimenta con la infusión de color a través de materiales y superficies translúcidos, creando un contraste impactante sobre un fondo de neutros.

Una selección de prendas del desfile ya está disponible en las tiendas COS y en cos.com. Mientras que la colección Atelier estará disponible a partir de abril. Celebremos juntos la llegada de la primavera con el diseño duradero y la calidad sin concesiones de COS.

22 de marzo del 2024. Pierpaolo Piccioli se despide de Valentino. Deja la dirección creativa de la Maison después de 25 años de increíble colaboración, en los que 8 fueron como Director Creativo.

Estoy muy agradecido a Pierpaolo por su papel como Director Creativo y por su visión, compromiso y creatividad, que han llevado a la Maison Valentino a lo que representa hoy.

-Jacopo Venturini, CEO de Valentino.

Pierpaolo Piccioli asumió el cargo de Director Creativo en 2016. Su dedicación y creatividad han dejado una huella indeleble en Valentino. La mayoría de nosotras recordaremos siempre las colecciones de Alta Costura de Valentino como las mejores en cada temporada.

No todas las historias tienen un principio o un final, algunas viven una especie de eterno presente que brilla tanto que no produce ninguna sombra. Llevo 25 años en esta empresa, y durante 25 años he existido y he vivido con las personas que han tejido las tramas de esta hermosa historia que es mía y nuestra. Todo existió y existe gracias a las personas que conocí, con las que trabajé, con las que compartí sueños y creé belleza, con las que construí algo que pertenece a todos y que permanece inmutable y tangible.

-Pierpaolo Piccioli

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Su trayectoria

Las colecciones de Pierpaolo Piccioli han sido de mis favoritas en las últimas temporadas. Por eso, les dejo un pequeño recuento de los looks clave e inspiración de los últimos años en Valentino.

Le Noir. La colección para la temporada Otoño/Invierno 2024-25, una oda al poder y la versatilidad del color negro en la moda contemporánea. Esta colección redefine los límites de la sastrería femenina al explorar la riqueza de matices y significados que el negro tiene para ofrecer.

Le Salon. Alta Costura Primavera/Verano 2024. La colección más exquisita que ha visto Paris Couture Week. El Salón es, a la vez, un retorno y un punto de partida. Es el hábitat de la Alta Costura. Pierpaolo Piccioli, Director Creativo de Valentino, ha creado una colección de Alta Costura con profunda resonancia de la época contemporánea.

L’École.  un ejercicio para resaltar el cuerpo y celebrar la feminidad. Valentino Garavani ha presentado esta magnífica colección durante Paris Fashion Week 2023.

Un Château. Un lugar como una idea, el escenario del desfile. No se trataba de un castillo como un simple recito ubicado en París, sino Un Château, una metáfora, un símbolo. Para el Director Creativo de Valentino, Pierpaolo Piccioli, se trata de una entrada metafísica que puede y debe ser recontextualizada. El castillo, como un emblema del elitismo y el status, rechaza su historia y opta por la simpleza. Un castillo que se convierte en un foro para todos.

Pronto se anunciará una nueva organización creativa para la Maison. La realidad es que la o el siguiente Director Creativo de Valentino tendrá que superar las creaciones de Pierpaolo de una forma sumamente creativa.

¡Prepárate para vivir el verano italiano como nunca antes! Con la nueva colección de Bulgari High Summer 2024 de marroquinería y accesorios, te transportarás a un estado de ánimo solar y vibrante que iluminará tu alma y te hará vibrar con energía positiva.

Inspirada en la exuberancia de un Escape Italiano, esta colección captura la esencia de vivir momentos despreocupados y disfrutar de lo mejor que la vida tiene para ofrecer. Desde motivos veraniegos, hasta animaciones estacionales como el tejido Chevron y el mimbre tejido. Cada pieza refleja la maestría artesanal de Bulgari con un toque fresco y contemporáneo.

Los tonos rosados, las suaves tonalidades que evocan las playas de arena y los clásicos colores como el Diamante Flash, la Plata y el Negro, ahora infusionados con un atractivo moderno, dan forma a una paleta cromática que te invita a sumergirte en un universo de inspiración, placer y escapismo.

Los materiales

Bulgari reinventa sus icónicas bolsas Serpenti Forever Top Handle y Serpentine Pouch con el patrón Chevron con esta colección de marroquinería y accesorios. Añadiendo un toque de frescura a estos diseños legendarios. El tejido Chevron, compuesto por tres diferentes telas tejidas juntas con un telar completamente armado a mano, crea una textura fina y lujosa que refleja la luz del verano. Los detalles en marfil opalino complementan a la perfección los paneles Chevron, realzando la riqueza de texturas de cada pieza.

Además, Bulgari presenta el encanto irresistible del mimbre tejido en la Serpenti Forever Top Handle bag, infundiendo un toque de elegancia italiana sin esfuerzo. El mimbre tejido se entrelaza a mano en dos patrones diferentes alrededor de marcos de metal especialmente diseñados, creando un diseño único que realza la forma icónica de la bolsa. Detalles en marfil opalino y el cierre de cabeza de serpiente hipnotizante completan el look con un toque de sofisticación natural.

La vibrante piel de becerro rayada en plateado, renueva el atractivo de las bolsas Serpenti Top Handle Mini y Serpenti Forever Day-To-Night, añadiendo un toque de energía eléctrica al verano. Ambos estilos cuentan con el emblemático cierre de cabeza de serpiente, que brilla con escamas de esmalte y metal como firma inconfundible de la colección.

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Lujo y diversión en el verano

Desde bolsas compactas hasta pequeños artículos de cuero. La colección también ofrece una selección de mini bolsas y accesorios que abrazan la paleta cromática de la temporada y los nuevos materiales de verano. Desde versátiles shelleys hasta elegantes estolas, cada pieza está diseñada con maestría artesanal para elevar tu estilo durante tu escapada italiana.

Sumérgete en el encanto del verano italiano con la colección Bulgari High Summer 2024. ¡Es hora de disfrutar de la dolce vita con Bulgari!

¡Paris, 4 de marzo! Una noche mágica de moda, baile y música en el icónico Le Trianon con The Loubi Show. Esta joya escondida, que data de 1894, se encuentra en el vibrante distrito de Pigalle, un lugar especial para el diseñador Christian Louboutin, donde cultivó su arte y pasión por el calzado.

Christian Louboutin celebra la esencia juvenil de París al regresar al barrio que vio nacer su pasión por el calzado y donde pasó momentos significativos en sus años de formación. Para presentar su colección otoño – invierno 2024, Louboutin confió en Leo Walk, un talentoso coreógrafo francés, quien combinó la danza contemporánea con la esencia dinámica del movimiento hip-hop callejero. La actuación de Walk es una celebración de la amistad y la camaradería, que destaca momentos de alegría, esperanza y aprecio por la vida.

El Loubi Show fue una fusión cautivadora de moda y actuación. Contó con doce bailarines de ‘La Marche Bleue’, una compañía de danza fundada por Leo Walk. Cada artista lucía los emblemáticos mocasines MJ Moc adornados con cristales y las renovadas sandalias Miss Sabina de Christian Louboutin, que complementaban perfectamente la fluidez del baile y destacaban la artesanía incomparable de la Maison.

La escenografía del espectáculo, diseñada por el estimado artista visual Jan Melka. Quien introdujo un aspecto tridimensional inspirado en cuerpos y volúmenes. Mientras, la música etérea del dúo parisino Agar Agar infundió emoción y energía al escenario.

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La colección

En medio de la celebración, Christian Louboutin presentó su colección Mujer Otoño/Invierno 2024 en un elegante peristilo. Los diseños exquisitos se exhibieron en nichos rojos dentro de una caja con espejos cromados, creando un efecto de reflejo infinito que cautivó a la audiencia.

The Loubi Show de Christian Louboutin fue una experiencia inolvidable que fusionó moda, arte y actuación en un evento único en Le Trianon. Sumérgete en la magia de la moda y descubre la elegancia y el encanto de la colección otoño – invierno 2024 de Christian Louboutin.

La Maison Valentino presenta con orgullo su colección Valentino Le Noir para la temporada Otoño/Invierno 2024-25, una oda al poder y la versatilidad del color negro en la moda contemporánea. Bajo la dirección creativa del visionario Pierpaolo Piccioli, esta colección redefine los límites de la sastrería femenina al explorar la riqueza de matices y significados que el negro tiene para ofrecer.

Piccioli, conocido por su enfoque innovador y su profundo entendimiento de la moda como forma de expresión, ha considerado siempre al color como un canal de comunicación inmediata y directa. En palabras del propio Piccioli:

El negro no es simplemente la ausencia de color; es un espectro infinitamente matizado de matices que exploran la universalidad y la individualidad, la uniformidad y la idiosincrasia.

La inspiración

La colección Valentino Le Noir se inspira en la rica historia del color negro en el arte y la cultura. Desde los negros profundos de Mark Rothko hasta las formas escultóricas de Constantin Brâncuși.

El negro puede convertirse en un color no de sobriedad sino de exuberancia, un tono que ofrece una rebelión al romanticismo, un agudo grafismo al flou.

Comenta Piccioli

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En esta colección, el negro se convierte en un lienzo sobre el cual se reinterpretan los clásicos de Valentino. Los rosetones, volantes, bordados y encajes se reinventan en claroscuros, mientras que las técnicas como el Altorilievo (Alto Relieve) se ejecutan en tul, creando sombras sobre el cuerpo.

Se exploran sus profundidades, se presenta un léxico del negro.

– Piccioli.

Además de la sastrería femenina, la colección Valentino Le Noir también presenta una reinterpretación de los accesorios icónicos de la marca. Los detalles como las formas esculturales en terciopelos intensos y crepés, y las transparencias de gasa que velan la piel, dan vida a una nueva visión de la elegancia y la sofisticación.

En resumen, Valentino Le Noir es una celebración de la belleza y la complejidad del color negro en la moda contemporánea. Es una colección que desafía las convenciones y redefine los límites de la sastrería femenina, ofreciendo una nueva perspectiva del universo Valentino. Sumérgete en este viaje único donde el noir se convierte en el nuevo rojo de Valentino, una expresión de elegancia atemporal y rebeldía sartorial. entonces. Luego

La colección TUXEDO de Dolce&Gabbana para la temporada de otoño/invierno 2024 es un tributo a la elegancia atemporal y la sofisticación sartorial. Para la icónica casa de moda, el esmoquin es mucho más que una prenda de vestir; es un símbolo del estilo puro que trasciende las tendencias actuales y ofrece una confianza duradera a la mujer moderna.

Diseñar un esmoquin para Dolce&Gabbana significa ofrecer una elegancia arraigada en la cultura sartorial, que permite a la mujer sentirse segura de sí misma. Los tejidos como redes, velos y encajes crean transparencias sobre el cuerpo. Mientras que los cortes resaltan las formas sensuales, reflejando la pasión de la marca por vestir los sueños, las ambiciones y los deseos de la mujer Dolce&Gabbana.

El negro es el protagonista indiscutible de la colección, iluminado por preciosos vestidos de cristales. Para Dolce&Gabbana, el negro afirma, diseña y estiliza, representando el misterio y la elegancia lineal que define el esmoquin. Una mujer con esmoquin cautiva por su elegancia, ambigüedad y poder de seducción.

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El desfile contó con la presencia de una impresionante lista de invitados, incluyendo a celebridades como Eva Mendes, Maya Jama, Ashley Graham y modelos como Bianca Balti, Alton Mason. Además de influencers de moda y embajadores internacionales como Doyoung y Mun Ka Young de Corea.

La colección TUXEDO de Dolce&Gabbana reafirma su compromiso con la sastrería femenina y celebra la unión de contrastes entre lo masculino y femenino, la austeridad y la seducción. Brindando a cada mujer la libertad de expresar su idea del estilo con una elegancia intemporal y una sofisticación sartorial inigualables.

Imágenes cortesía Dolce & Gabbana.

Gucci Women’s Fall Winter 2024 Fashion Show fue un evento extraordinario. Con una exhibición impresionante de 50 looks, que destacaron por su innovación y creatividad. La pasarela se convirtió en un escenario donde la moda se fusionó con el arte, creando una experiencia visual que dejó una impresión duradera en todos los espectadores.

La colección presentó una amplia gama de prendas que capturaron la esencia única de Gucci. Desde abrigos con detalles masculinos, hasta vestidos elegantes adornados con encaje y estampados jacquard. Cada pieza reflejaba la sofisticación y la elegancia característica de la marca. Los cortes limpios y las siluetas bien definidas se combinaron con detalles exquisitos y acabados impecables, creando looks que irradiaban estilo y distinción.

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Los detalles

Los accesorios desempeñaron un papel destacado en el desfile, complementando a la perfección cada conjunto y agregando un toque final de glamour a Gucci Women’s Fall Winter 2024. Los bolsos de mano presentaban nuevos diseños y detalles perforados, mientras que los zapatos reinterpretaron clásicos con un toque contemporáneo. Desde tacones altos hasta botas elegantes, cada par de zapatos complementaba a la perfección los looks de la colección, agregando una dosis adicional de estilo y sofisticación.

La paleta de colores era igualmente impresionante, con una mezcla ecléctica de tonos vibrantes y neutros. Desde rojos audaces hasta tonos terrosos y tonalidades suaves, la colección presentaba una variedad de colores que complementaban a la perfección los cortes y las siluetas de cada prenda. Los estampados también desempeñaron un papel importante en la colección, desde motivos florales hasta diseños geométricos, agregando un toque de interés visual a cada look.

En resumen, el Gucci Women’s Fall Winter 2024 Fashion Show fue una experiencia inolvidable que demostró una vez más la maestría y la creatividad de la marca. Con 50 looks impresionantes, la colección capturó la imaginación de todos los presentes y dejó una impresión duradera en el mundo de la moda.

La última colección de FENDI Fall Winter 2024, diseñada por el director artístico de Couture y Womenswear, Kim Jones, es una fusión exquisita de la elegancia británica y el estilo romano. Inspirada en el vibrante Londres de 1984, Jones ha creado una serie de prendas que capturan la esencia de las subculturas británicas. Mientras mantienen la sofisticación característica de la casa de moda italiana.

Para Jones, FENDI tiene un trasfondo utilitario arraigado en la familia Fendi, donde la moda no se trata solo de ser algo, sino de hacer algo. Esta colección fusiona lo utilitario con lo extravagante, lo simple con lo teatral, lo urbano con lo rural. En una mezcla de tradición y subversión que refleja tanto la esencia británica como la romana.

Desde la rigurosa sastrería hasta las siluetas más suaves y femeninas, cada pieza está diseñada para expresar confianza y elegancia audaz. Las prendas utilitarias se transforman en declaraciones de estilo con detalles exquisitos como transparencias de tul y organza impresas con estatuas romanas o bordadas con puntos disruptivos. Los shearlings y los cueros muestran la destreza artesanal de FENDI, con técnicas innovadoras que ofrecen tanto protección como comodidad.

FENDI Fall Winter 2024 es una celebración de la artesanía, la individualidad y la fusión de influencias globales. Cada pieza de esta colección representa la evolución de la moda y la capacidad de la casa de moda para seguir reinventándose mientras mantiene su legado de elegancia atemporal.