Entrevista con Claudia Álvarez, Embajadora de Roberto Coin en México

La prestigiosa firma italiana de alta joyería Roberto Coin ha anunciado a Claudia Álvarez como su nueva embajadora en México. Con una destacada trayectoria en la industria del entretenimiento, Claudia personifica la elegancia, autenticidad y sofisticación que caracterizan a la marca. Su conexión con la joyería va más allá del lujo: cada pieza cuenta una historia, transmite emociones y representa valores como la tradición y la energía. En esta entrevista, Claudia comparte su perspectiva sobre la joyería, su significado personal y cómo se alinea con los valores de Roberto Coin.

Entrevista

Por: Alessandra Huergo

AH: Claudia, ¿qué significa la joyería para ti?

Claudia Álvarez: Para mí, la joyería es símbolo, energía y tradición. Me encanta saber que una pieza puede pasar de generación en generación. Es atemporal y puede cautivar tanto a mi abuelita como a mi hija. Más allá del valor monetario, tiene un significado emocional y energético muy poderoso.

AH: Hablas mucho de la energía de las piezas, ¿qué te parece lo más especial de esto?

Claudia Álvarez: Lo más bonito de la joyería es su historia, la vida que tiene cada pieza. Ha viajado, ha sido testigo de momentos importantes, y todo eso la hace mágica. Cuando una joya se hereda, se carga con los recuerdos y sentimientos de quienes la han llevado antes. Es un legado familiar invaluable.

AH: Roberto Coin es una marca con valores muy claros. ¿Cómo se alinean con tu vida y tus valores cotidianos?

Claudia Álvarez: Me encanta que Roberto Coin es una firma italiana que honra su herencia. Cada colección lleva el nombre de una ciudad de Italia, como Venecia o Verona. Además, la marca genera empleo en su comunidad y tiene un fuerte simbolismo en cada creación. El rubí característico de la marca es un detalle especial que representa salud, amor y prosperidad. Para mí, esos valores son fundamentales en la vida. Creo que todo lo que hacemos deja una huella, y es hermoso que una marca tenga esa intención positiva en cada pieza.

AH: ¿Qué opinas del icónico rubí en cada joya de Roberto Coin?

Claudia Álvarez: Me parece un gesto increíble. No es solo una piedra preciosa, es un deseo de felicidad y bienestar para quien la porta. Cuando alguien compra una pieza de Roberto Coin, no solo adquiere una joya, sino un amuleto cargado de significado y energía positiva. Me encanta saber que hay una intención tan poderosa detrás de cada diseño.

AH: Si tuvieras que elegir una sola pieza de joyería para usar toda la vida, ¿cuál sería y por qué?

Claudia Álvarez: Sin duda, un collar. Va directo al corazón y tiene un simbolismo muy especial. Además, un collar puede llevar un dije con un significado personal, algo que lo haga único. Lo prefiero sobre los aretes, que a veces pueden ser incómodos si son pesados. Un collar, en cambio, se puede usar a diario y en cualquier ocasión. Para mí, es la pieza más poderosa y versátil.

AH: Claudia, muchas gracias por compartir tu visión sobre la joyería y esta nueva etapa con Roberto Coin.

Claudia Álvarez: Gracias a ustedes. Es un honor representar una marca con tanta historia y significado. Estoy emocionada por esta colaboración y por compartir este mensaje con más personas.

Con esta entrevista, Claudia Álvarez refuerza la conexión entre la joyería, la historia, la tradición y la energía positiva. Su papel como embajadora de Roberto Coin en México marca el inicio de una alianza que celebra la belleza atemporal y el lujo con propósito.

No te pierdas la entrevista en inglés.

Interview with Claudia Álvarez, Roberto Coin’s Ambassador in Mexico

The prestigious Italian high jewelry brand Roberto Coin has announced Claudia Álvarez as its new ambassador in Mexico. With an outstanding career in the entertainment industry, Claudia embodies the elegance, authenticity, and sophistication that define the brand. Her connection to jewelry goes beyond luxury: each piece tells a story, conveys emotions, and represents values such as tradition and energy. In this interview, Claudia shares her perspective on jewelry, its personal meaning, and how it aligns with Roberto Coin’s values.

Interview

By: Alessandra Huergo

AH: Claudia, what does jewelry mean to you?

Claudia Álvarez: To me, jewelry is a symbol, energy, and tradition. I love knowing that a piece can be passed down from generation to generation. It is timeless and can captivate both my grandmother and my daughter. Beyond monetary value, it carries a very powerful emotional and energetic significance.

AH: You speak a lot about the energy of the pieces. What do you find most special about that?

Claudia Álvarez: The most beautiful thing about jewelry is its history, the life that each piece has. It has traveled, witnessed important moments, and all of that makes it magical. When a piece of jewelry is inherited, it carries the memories and emotions of those who have worn it before. It is an invaluable family legacy.

AH: Roberto Coin is a brand with very clear values. How do they align with your life and your daily values?

Claudia Álvarez: I love that Roberto Coin is an Italian brand that honors its heritage. Each collection is named after a city in Italy, like Venice or Verona. Additionally, the brand creates jobs in its community and embeds strong symbolism in each creation. The brand’s signature ruby is a special detail that represents health, love, and prosperity. For me, those values are fundamental in life. I believe that everything we do leaves a mark, and it is beautiful that a brand has such a positive intention behind every piece.

AH: What do you think about the iconic ruby in every Roberto Coin piece?

Claudia Álvarez: I think it’s an incredible gesture. It’s not just a gemstone; it’s a wish for happiness and well-being for the wearer. When someone buys a Roberto Coin piece, they’re not just acquiring jewelry but an amulet filled with meaning and positive energy. I love knowing that there’s such a powerful intention behind each design.

Claudia Álvarez.

AH: If you had to choose just one piece of jewelry to wear for the rest of your life, what would it be and why?

Claudia Álvarez: Without a doubt, a necklace. It goes directly over the heart and has a very special symbolism. Plus, a necklace can hold a pendant with personal significance, something that makes it unique. I prefer it over earrings, which can sometimes be uncomfortable if they’re heavy. A necklace, on the other hand, can be worn daily and on any occasion. To me, it is the most powerful and versatile piece.

AH: Claudia, thank you so much for sharing your thoughts on jewelry and this new chapter with Roberto Coin.

Claudia Álvarez: Thank you. It’s an honor to represent a brand with such history and meaning. I’m excited about this collaboration and about sharing this message with more people.

With this interview, Claudia Álvarez reinforces the connection between jewelry, history, tradition, and positive energy. Her role as Roberto Coin’s ambassador in Mexico marks the beginning of an alliance that celebrates timeless beauty and luxury with purpose.

No te pierdas: la entrevista en español.

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La magia del cosmos se encuentra con la maestría de la alta relojería en el nuevo Arceau Petite Lune de Hermès. Inspirado en la sutileza de un eclipse, esta pieza captura la efímera transición entre la luz y la sombra, en una esfera de azul profundo, donde cada detalle evoca la infinitud del universo.

Desde su creación en 1978 por Henri d’Origny, la colección Arceau ha representado una fusión de sobriedad y audacia. Su caja redonda con asas asimétricas en forma de estribo le otorga un carácter atemporal, al mismo tiempo clásico y vanguardista. En esta nueva versión, el resplandor de 99 diamantes engastados en el bisel y una corona rematada con un diamante de talla rosa, acentúa la fascinación de este modelo con el misterio del firmamento.

Heart beating

En el corazón del Arceau Petite Lune, el movimiento de manufactura Hermès H1837, de cuerda automática y reserva de marcha de 42 horas, permite que las finas agujas caladas dancen en la esfera azul degradado. Iluminada por 15 diamantes que evocan la constelación de una noche estrellada. A las 10:30, la fase lunar aparece como un portal al cosmos, reflejando el ciclo eterno del tiempo.

Cada pieza se ensambla con la meticulosidad que distingue a Hermès Horloger. Desde los acabados perlados y acaracolados visibles a través del fondo de zafiro antirreflejos, hasta la decoración con la icónica “H” en los puentes y la masa oscilante, cada detalle es un homenaje a la excelencia artesanal.

Completando su elegancia celestial, una correa de aligátor azul abisal enmarcada por costuras meticulosamente trabajadas reafirma el savoir-faire de la Maison. Diseñado y fabricado en los talleres de Hermès, este accesorio transforma el paso del tiempo en un instante de pura poesía.

El Arceau Petite Lune no es solo un reloj, es un tributo a la belleza del cosmos, a la danza perpetua entre la luz y la oscuridad, un objeto que captura la esencia del tiempo para quienes saben que la elegancia reside en los detalles.

No te pierdas: Tiffany & Co. Bird on a Pearl: un tributo a Jean Schlumberger.

La excelencia en el diseño y la artesanía alcanzan un nuevo nivel con la colección Bird on a Pearl 2025 de Tiffany & Co. Diseñada por Nathalie Verdeille, directora artística de la Maison, esta sublime interpretación del emblemático Bird on a Rock rinde homenaje a la maestría visionaria de Jean Schlumberger y a la incomparable belleza de las perlas naturales de agua salada.

Un tributo a la elegancia atemporal

Desde su presentación en 1965, el icónico broche Bird on a Rock se ha convertido en una de las creaciones más codiciadas de Tiffany & Co. Hoy, Bird on a Pearl 2025 eleva su legado con una propuesta que fusiona el esplendor de las perlas más raras con la esencia escultórica del diseño de Schlumberger.

“Cada pieza es una oda a la naturaleza y a la artesanía incomparable de Tiffany“, afirma Anthony Ledru, CEO de Tiffany & Co. “Con Bird on a Pearl 2025, redefinimos la Alta Joyería al incorporar perlas naturales seleccionadas con una meticulosa dedicación”.

La majestuosidad de las perlas del Golfo

Por tercer año consecutivo, Tiffany & Co. ha tenido el privilegio de acceder a la colección privada del Sr. Hussein Al Fardan, poseedor del acervo más impresionante de perlas naturales de agua salada del mundo. Estas gemas excepcionales han sido seleccionadas minuciosamente, convirtiendo cada pieza en un tesoro irrepetible.

Los tonos degradados de las perlas, que van del blanco más puro al dorado más cálido, evocan la transición de las estaciones y capturan la luz de forma sublime. La complejidad de su búsqueda, que puede tomar hasta 20 años para reunir una serie armoniosa, subraya su carácter exclusivo.

Seis capítulos de Alta Joyería

La colección Bird on a Pearl 2025 se despliega en seis capítulos que reinterpretan la elegancia de la naturaleza con un enfoque innovador:

• Bird on a Pearl: Presenta al icónico pájaro en posiciones inéditas, con las alas extendidas o elevándose con gracia.
• Acorn & Oak Leaf: Inspirado en la flora, rinde homenaje a las formas inesperadas de la naturaleza con motivos de hojas y bellotas de oro y diamantes.
• Cascade: Un derroche de fluidez y movimiento, con perlas en forma de gota rodeadas de hojas de diamantes, evocando la caída libre del agua.
• Inverted Petals: Representa el equilibrio perfecto entre simetría y asimetría, jugando con contrastes de color y proporciones.
• Ribbon: Inspirado en los lazos textiles de la infancia de Schlumberger, con collares de dos hileras de perlas crema entrelazadas con cintas de diamantes en tonos coñac, rosa, amarillo y blanco.

La cima del arte joyero

Cada creación de Bird on a Pearl 2025 es el resultado de una maestría sin igual, con detalles minuciosamente elaborados que elevan el legado de Tiffany & Co. El brillo incomparable de las perlas, combinado con la destreza escultórica de cada diseño, convierte a esta colección en una celebración de la naturaleza y de la innovación en la Alta Joyería.

No te pierdas: La nueva colección de Pandora para San Valentín.

Entonces. Luego. Ademas, y. Luego. Entonces.

Luego. Además.

Para San Valentín, Pandora reinterpreta la esencia del romance con una colección deslumbrante que captura la profundidad y singularidad de cada historia de amor. Con diseños emblemáticos y piezas icónicas, la firma transforma joyas en testigos eternos de los vínculos más especiales.

Joyas con Significado: Expresión de Amor en Cada Detalle

La campaña de este año, protagonizada por parejas y amigos de la vida real, resalta la conexión genuina a través de una selección meticulosa de charms, collares y brazaletes. Cada pieza se convierte en un mensaje grabado con emociones, una carta de amor convertida en joya, perfecta no solo para el Día de San Valentín, sino también para Galentine’s Day y cualquier ocasión especial.

El regreso del Charm Rosa Grande Floreciendo es una de las propuestas más cautivadoras de la colección. Su diseño texturizado, logrado a través de la innovadora técnica de punto de diamante, se equilibra con los bordes pulidos de cada pétalo, evocando la delicadeza y la intensidad de los sentimientos más puros.

Iconografía Clásica con una Estética Contemporánea

Las nuevas creaciones dentro de la línea Timeless presentan una fusión entre la tradición y la modernidad. Los Aretes de Aro Corazones Brillantes y el Brazalete Halo Corazones reimaginan los símbolos románticos con un enfoque contemporáneo, ideal para quienes buscan piezas sofisticadas con un toque de frescura.

Disponible Ahora: Un Regalo para Siempre

Desde el 2 de enero, la colección ya está disponible tanto en línea como en boutiques de Pandora. Cada joya es una declaración de amor, un emblema atemporal que celebra los lazos más genuinos y duraderos.

CHANEL Alta Costura Primavera-Verano 2025 – Galería de fotos.

Entonces. Luego. Además.

El 2025, Año de la Serpiente en el calendario chino, marca un hito para Bvlgari con el lanzamiento del movimiento Lady Solotempo BVS100. Este nuevo corazón mecánico, desarrollado íntegramente por la Maison, transforma la icónica colección Serpenti en una obra maestra técnica y simbólica. La serpiente, que históricamente ha representado renovación y continuidad, ahora lleva en su interior un calibre que encapsula estos mismos conceptos.

El movimiento Lady Solotempo BVS100 ha sido diseñado específicamente para adaptarse a la emblemática forma de la cabeza del Serpenti. Con 19 milímetros de diámetro y un grosor de 3.90 milímetros, este calibre compacto y eficiente no solo mantiene una reserva de marcha de 50 horas, sino que también integra funciones de horas, minutos y segundos. Lady Solotempo complementa al Piccolissimo y al ultra- compacto BVL150 Tourbillon, uno de los tourbillones más pequeños del mercado, y mejora espectacularmente la versatilidad de Serpenti.

Serpenti: de ícono a leyenda mecánica

El Serpenti Seduttori, con su brazalete de escamas hexagonales, se transforma en un reloj que combina elegancia y sofisticación mecánica. Introducido como un reloj mecánico en 1948, el Serpenti regresa a sus raíces con el calibre Lady Solotempo. Este avance no solo preserva su esencia histórica, sino que también lo reinventa, consolidando a Bvlgari como líder en relojería de lujo.

Asimismo, la incorporación del Lady Solotempo al diseño Tubogas subraya la versatilidad de la colección. El bisel adornado con diamantes y el fondo de caja de zafiro transparente revelan el movimiento decorado con siete escamas serpenteantes, un tributo visual al ciclo eterno de la renovación. Este detalle, junto con la corona de rubelita, resalta el compromiso de Bvlgari con la estética y la funcionalidad.

Técnica y estilo en armonía

La mecánica del Lady Solotempo no solo representa un avance técnico, sino también una evolución en diseño. Con un peso de apenas 5 gramos, el calibre logra una integración perfecta en las curvas fluidas de la caja Serpenti. Además, su versatilidad permite que este movimiento se utilice en futuras creaciones, tanto de Bvlgari como de otras marcas del grupo LVMH, reforzando la colaboración y la innovación en el sector relojero.

El Serpenti Lady Solotempo redefine el concepto de relojería de lujo al combinar la precisión mecánica con el simbolismo eterno de la serpiente. Con cada detalle cuidadosamente diseñado, desde el peso oscilante decorado hasta la estructura sinuosa de su caja, este reloj es una expresión atemporal de artesanía y visión artística. Bvlgari continúa marcando el tiempo con una elegancia que trasciende generaciones, reafirmando el legado de Serpenti como un ícono renovado y eterno.

La excelencia en la joyería ha encontrado un nuevo referente con el anuncio de Jameel Mohammed como el ganador del prestigioso Premio de Diseño de Joyería Tiffany & Co. x CFDA. Este reconocimiento, el primero en su clase, destaca a los diseñadores estadounidenses más innovadores y audaces en la industria, consolidando un legado de creatividad y sofisticación.

Un eeconocimiento a la innovación

Jameel Mohammed, conocido por su enfoque visionario, fue galardonado con un premio de $50,000 dólares y una exclusiva beca de un año en el departamento de diseño de Tiffany & Co. Este logro no solo celebra su creatividad, sino que también lo posiciona como un pilar del diseño contemporáneo.

El programa, desarrollado entre octubre de 2024 y enero de 2025, reunió a 10 participantes cuidadosamente seleccionados por un comité de renombre. Durante este periodo, los diseñadores exploraron el legado de Tiffany & Co., presentando piezas que reflejan la fusión perfecta entre innovación y tradición.

Mentoría, inspiración y experiencia exclusiva

Los participantes tuvieron acceso a mentorías mensuales con el equipo de diseño de Tiffany & Co., visitas a The Landmark y al exclusivo Taller de Diseño e Innovación en Joyería (JDIW). Además, recibieron conferencias magistrales sobre tendencias de joyería, sostenibilidad, gemología e identidad de marca, enriqueciendo su visión y técnica.

Una velada para celebrar

Para coronar esta iniciativa, Tiffany & Co. y CFDA organizaron un cóctel íntimo en The Landmark, la legendaria tienda insignia en la Quinta Avenida. Durante el evento, Stéphanie Oueda-Cruz, Vicepresidenta Global de Diversidad, Equidad, Inclusión y Pertenencia de Tiffany & Co., junto con Steven Kolb, CEO de CFDA, y Andrea Davey, CMO de Tiffany & Co., presentaron el galardón a Jameel Mohammed.

Entre los asistentes se encontraban figuras destacadas como Bethann Hardison, Frank Everett, Joan Smalls, Jason Wu, y Rajni Jacques, además de personalidades de renombre como Lauren Santo Domingo, Hannah Bronfman, y Tina Leung, quienes se unieron para celebrar el talento emergente y la excelencia artesanal.

Un legado de impacto

Este premio, parte de las plataformas de impacto social Tiffany Atrium y CFDA Impact, es un reflejo del compromiso de ambas instituciones con la inclusión, la sostenibilidad y la innovación en el diseño. Representa una nueva era donde la joyería no solo es una expresión de lujo, sino también de propósito y visión de futuro.

NO TE PIERDAS: TIFFANY & CO. RAINBOW BIRD ON A ROCK: UNA CELEBRACIÓN DE COLORES.

La Maison Messika, presenta la colección Move Noa, una oda íntima al diseño y a la esencia de los diamantes. Inspirada por el vínculo personal de Valérie Messika con su segunda hija, Noa, esta colección encapsula la elegancia pura y la reinterpretación moderna de los clásicos atemporales.

Un Diseño que Captura el Tiempo

Los anillos y brazaletes de Move Noa destacan por su sencillez sofisticada. Con líneas limpias y oro macizo, las piezas abrazan el simbolismo de los tres diamantes en movimiento, representando el pasado, presente y futuro. Este detalle distintivo de la marca no solo es un elemento de diseño, sino también una expresión de emociones duraderas y momentos significativos.

Los brazaletes pavé, con su mezcla de fuerza y delicadeza, se adaptan con naturalidad al cuello, la muñeca y los dedos, como una cinta que celebra la feminidad y el poder personal.

El Legado de Messika

Desde su fundación en 2005, la Maison Messika, liderada por Valérie Messika, ha transformado la percepción de los diamantes. Las más de 20 colecciones y la línea de Alta Joyería son un testimonio de su capacidad para fusionar la tradición familiar con un estilo contemporáneo. Con presencia en 55 países y su icónica boutique en Rue Saint-Honoré, París, Messika se ha consolidado como una fuerza global en el lujo.

Un Tributo al Amor y la Artesanía

Move Noa no es solo una colección, es un símbolo. Sus piezas armonizan el oro reluciente y los diamantes en movimiento, creando una estética que trasciende el tiempo. Ideal para quienes buscan una joya que hable de elegancia y conexión emocional.

Descubre la colección Move Noa en las boutiques Messika.

No te pierdas: Electrizante: el show de Alta Joyería Messika 2024.

La excelencia de la alta joyería alcanza nuevas alturas con la llegada a México de la colección privada de de HStern. Este homenaje único reúne las gemas personales del visionario fundador Hans Stern, encapsulando casi ocho décadas de maestría joyera.

Un viaje de inspiración

El collar Alumbramiento se erige como el símbolo de la celebración del centenario del nacimiento de Hans Stern. Inspirado en la vibrante paleta de colores que lo cautivaron en su llegada a Brasil en 1939, esta pieza une intensas turmalinas verdes y aguamarinas azules provenientes de la colección privada del fundador. Las gemas, dispuestas en formas geométricas, están enmarcadas por arabescos de oro blanco de 18 quilates y diamantes, que rinden tributo a la transición entre el Art Nouveau y el Art Deco, evocando la era en la que nació Stern.

La belleza atemporal de la Alta Joyería

La colección despliega una selección excepcional de esmeraldas, iolitas, citrinos, turmalinas y rubelitas, acompañadas por diamantes de exquisita talla. Enmarcadas por oro amarillo y blanco de 18 quilates, estas joyas equilibran líneas geométricas y contornos orgánicos para crear diseños que respiran sofisticación moderna.

Cada pieza es un testimonio de la capacidad única de HStern para fusionar lo contemporáneo con la elegancia clásica, presentando creaciones que celebran tanto la tradición como la innovación.

La colección, representa un momento único para los amantes de la joyería en México. HStern nos ha invitado a celebrar la belleza, el arte y la herencia a través de creaciones que capturan la esencia de su fundador.

Imágenes: Cortesía HStern México.

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