CHANEL lanza su colección de maquillaje Holiday 2024, capturando la magia invernal a través de tonos inspirados en la aurora boreal y el brillo de la nieve. Creada por el CHANEL Makeup Creation Studio y el colectivo COMETES COLLECTIVE, esta colección, desarrollada por Valentina Li, revela una gama de tonos cálidos y vibrantes que evocan la maravilla del paisaje ártico en pleno invierno. Desde un vibrante fucsia hasta un coral impresionante, los tonos rosados dominan esta colección, transformando la piel en un lienzo que celebra la belleza y el esplendor de la naturaleza polar.

Una Compleja Paleta de Invierno

El iluminador exclusivo Diamond Dust hace que la piel brille con la intensidad de un millar de copos de nieve, mientras que la paleta Enchanted Night incorpora tonos cobre y coral que reflejan la aurora boreal, aportando un toque de misticismo y profundidad al rostro. La innovadora Ombre Première Laque en un negro perlado con destellos morados añade un halo de sofisticación a los ojos, permitiendo crear una mirada hipnótica y glamurosa.

Labios y Uñas con un Encanto Cautivador

CHANEL introduce cuatro nuevos tonos de Rouge Allure L’Extrait, que van desde un atrevido rojo ladrillo hasta un marrón púrpura profundo, con detalles de copos de nieve en el empaque para acentuar el ambiente invernal. Además, Le Vernis ofrece dos tonos en edición limitada: Storyteller, un negro profundo con destellos morados, y Charmer, un metálico rosa vibrante, que capturan la magia invernal en cada aplicación.

Esta colección celebra el lujo, la audacia y la artesanía, haciendo que cada look sea una experiencia de elegancia y exclusividad. La colección Holiday 2024 de CHANEL ya está disponible en la E-Shop con envolturas especiales.

entonces. Luego. Además. En segundo lugar. Y. Luego. También. Entonces. Igualmente. Me gusta. El maquillaje de Chanel.

La Maison Cartier lanza una nueva interpretación de su icónica fragancia: La Panthère Elixir, una creación de Mathilde Laurent que explora la esencia de la feminidad y el misterio animal. Inspirado en el emblema histórico de Cartier, la pantera, este elixir captura la intensidad del jazmín aterciopelado y el calor del almizcle, en un abrazo que invita a adentrarse en una sensualidad felina.

Desde su debut en 2014, La Panthère ha reimaginado el acorde de chipre, llevándolo hacia un floral con notas animales. La Panthère Elixir magnifica este perfil olfativo mediante el lirio, ámbar y matices aún más profundos de jazmín. Ofrece un viaje sensorial que evoca la textura y la calidez del pelaje de un felino, como una caricia envolvente y viva.

El diseño del frasco también rinde homenaje a esta presencia emblemática de Cartier. Con curvas suaves y un toque orgánico que representa el simbolismo del felino, el envase es recargable. Muestra el equilibrio entre la fuerza y la suavidad, características que definen tanto a la pantera como a la Maison desde su primera aparición en 1914.

La conexión entre Cartier y su musa felina, una relación atemporal que ha evolucionado desde los diseños de Jeanne Toussaint hasta las fragancias modernas de Mathilde Laurent. La Panthère Elixir encarna así una oda a la sensualidad instintiva y a la elegancia de la mujer contemporánea.

En otro lugar. Además.

La colección Rose de Noël de Van Cleef & Arpels reinterpreta la exquisita rosa de Navidad, una flor invernal convertida en emblema de la Maison desde su creación en 1970. Con el lanzamiento de cuatro nuevas piezas —dos colgantes y dos pares de pendientes— la colección se actualiza con combinaciones de nácar gris y oro blanco, junto con variantes de turquesa en oro amarillo. Cada creación encapsula la esencia poética de esta flor y refuerza la maestría de la Maison en el trabajo con piedras preciosas.

Rose de Noël

La colección Rose de Noël de Van Cleef & Arpels celebra la naturaleza en su estado más elegante. Los pétalos de cabujón, trabajados en diferentes niveles, evocan el movimiento suave de una flor meciéndose al viento. El pistilo de oro en el centro, adornado con tres diamantes, realza la tridimensionalidad de cada pieza. Para su elaboración, los artesanos utilizan la técnica de cera perdida, logrando una estructura ligera que resalta los intrincados detalles de los pétalos y pistilos.

Colores y materiales que brillan con luz propia

El nácar gris y la turquesa son las piedras protagonistas de esta nueva entrega. El nácar, con reflejos verdes y rosas, ofrece un brillo suave y uniforme, mientras que la turquesa aporta tonos vibrantes que van desde el azul claro hasta el intenso. Las piedras se tallan y pulen meticulosamente antes de ser montadas en conjuntos de seis para los colgantes y de doce para los pendientes, formando así una sinfonía de luces y reflejos en combinación con el oro amarillo o blanco. Cada diseño está adornado en su centro con diamantes seleccionados bajo estrictos estándares de color (D a F) y claridad (IF a VVS), reflejando el compromiso de la Maison con la calidad excepcional.

Herencia y modernidad

Desde su debut en 1970, la colección Rose de Noël ha ampliado su paleta de piedras, incluyendo coral, ónix y madera, entre otros materiales, en respuesta a la vibrante diversidad de la naturaleza y la cultura bohemia de aquella época. Hoy en día, la colección continúa homenajeando la naturaleza con interpretaciones contemporáneas, rindiendo tributo a su inspiración inicial y al compromiso de Van Cleef & Arpels con la creatividad y la innovación en la alta joyería.

Estas nuevas piezas, además de ser un testimonio del arte orfebre de Van Cleef & Arpels, representan un recordatorio tangible de la belleza en los detalles y la singularidad de la naturaleza. Con Rose de Noël, la Maison invita a celebrar la temporada con una elegancia atemporal y sofisticada.

Por lo tanto. Entonces. Luego. Además. Entonces. Además. Luego. Y. Por lo tanto.

Diptyque presenta una colección navideña extraordinaria junto a la icónica artista inglesa Lucy Sparrow, quien infunde su característico toque pop y artesanal al universo de la Maison. Inspirada en los símbolos invernales y los emblemas atemporales de Diptyque, esta colaboración entre arte y perfumería da vida a un universo lleno de fantasía, utilizando fieltro para crear piezas visualmente impactantes y evocadoras.

La colección destaca con tres velas en edición limitada: Sapin, que evoca el frescor del abeto siberiano y notas resinosas; Étoile, una composición amaderada y floral con mimosa e iris; y Friandise, un guiño dulce y festivo con aromas de galleta de jengibre y canela. Además, el elegante difusor de varillas Sapin, en un formato exclusivo de 200 ml, transporta al corazón de la atmósfera navideña con cada fragancia.

Esta temporada también introduce el emblemático carrusel navideño de Diptyque, reinventado como una lluvia de meteoritos que gira creando juegos de luz y sombra, acompañado de la clásica vela Baies. Finalmente, los eau de parfum icónicos Do Son, Fleur de Peau y Orphéon son rediseñados en presentaciones exclusivas, adornadas en un entorno dorado que eleva cada historia olfativa.

La colección Holiday 2024 de Diptyque y Lucy Sparrow no solo celebra la excelencia artesanal, sino que reinterpreta el espíritu de la Maison en cada detalle. Ofreciendo piezas que se convierten en experiencias sensoriales y artísticas para unas fiestas inolvidables.

Piaget rinde homenaje a la audacia creativa de Andy Warhol con el lanzamiento del nuevo reloj Andy Warhol Clou de Paris, una obra maestra que captura la esencia visionaria del artista y su histórica relación con la Maison. Este lanzamiento es el resultado de una colaboración exclusiva entre Piaget y la Fundación Andy Warhol, subrayando la afinidad compartida entre la alta relojería y el arte.

Diseñado en oro blanco y con un cautivador patrón Clou de Paris en la caja. El reloj presenta una esfera de meteorito azul que resalta el legado de Piaget en el uso de piedras preciosas. El patrón de pequeñas pirámides del Clou de Paris, una técnica de guilloché, exige una meticulosa destreza artesanal, misma que los expertos de los “Ateliers de l’Extraordinaire” han perfeccionado. La esfera de meteorito azul, única en su tonalidad y reflejos, aporta un carácter distintivo que, junto a las clásicas agujas estilo dauphine y los índices finamente elaborados, eleva esta pieza a un nuevo nivel de sofisticación.

El arte de la personalización

Este exclusivo reloj, impulsado por el movimiento de manufactura 501P1 de carga automática, está disponible mediante el servicio de personalización de Piaget. Lo que permite a los coleccionistas crear una versión única al seleccionar entre diversos materiales para la esfera y opciones de correa en cuero de colores. Esta versatilidad, en sintonía con la visión artística de Warhol, convierte cada pieza en una expresión personal.

La profunda amistad entre Warhol e Yves Piaget, que nació en Nueva York en los años 70, se celebra en cada detalle del reloj. Esta alianza resalta la creatividad sin límites que define a Piaget, brindando un tributo contemporáneo a una de las figuras más emblemáticas del arte del siglo XX.

Por lo tanto. Entonces. Luego. Además. Entonces. y. Luego.

La icónica Swarovski presenta su campaña navideña 2024, Party of Dreams, junto a su embajadora global, Ariana Grande. La campaña, concebida por la directora creativa Giovanna Engelbert y capturada por los fotógrafos Mert and Marcus, sumerge a los espectadores en un universo vibrante y lujoso, donde los códigos visuales de Swarovski cobran vida en un club nocturno onírico.

Ariana Grande, irradiando estilo y sofisticación, porta piezas de las colecciones Millenia y Matrix Crash, luciendo una estética de alta costura diseñada especialmente para la ocasión. La energía dinámica del set, inmortalizada por el director Christian Breslauer, refleja la esencia de la marca: un lugar donde la creatividad y la cultura pop se fusionan en una celebración de individualidad y glamour contemporáneo.

Engelbert describe Party of Dreams como un sueño hecho realidad, una fusión de extravagancia y energía creativa para contagiar la alegría de la temporada. Por su parte, Ariana compartió que la experiencia fue inolvidable, resaltando el formato de video musical que une todo en una atmósfera festiva.

La campaña estará presente en plataformas digitales, televisión, impresos, y en medios exteriores, compartiendo con el mundo la visión única de Swarovski para la temporada navideña. La colección completa está disponible en tiendas y en swarovski.com.

Festejar en esta Party of Dreams, rodeada de los invitados más geniales y glamurosos vestidos con joyas de Swarovski, fue una experiencia inolvidable. Me encanta como la campaña captura el espíritu festivo y el dinámico formato estilo vídeo musical lo une todo. La energía en el set fue contagiosa: ¡nos divertimos tanto bailando que nadie quería irse a casa! Es increíble aportar un poco de alegría y brillo en esta temporada de fiestas, estoy encantada de continuar este viaje con Swarovski.

-Ariana Grande

Para las amantes de la joyería, esta campaña es una invitación a celebrar la temporada con piezas únicas.

En conmemoración del Mes de Concientización sobre el Cáncer de Mama, ZENITH lanza una edición limitada del aclamado reloj DEFY Skyline en 41 mm, esta vez con una impactante esfera rosa. Este nuevo diseño no solo es una declaración de estilo y precisión relojera, sino también un símbolo de apoyo y solidaridad con la lucha global contra el cáncer de mama, en colaboración con la fundación Susan G. Komen®.

El reloj, limitado a 100 piezas, combina el inconfundible diseño arquitectónico de la colección DEFY con una esfera rosa metálica y un patrón de cielo estrellado en acabado sunburst. En su interior, late el emblemático movimiento El Primero 3620 automático, con una indicación de 1/10 de segundo a las 9 en punto, lo que lo convierte en una pieza de alta precisión y vanguardia tecnológica.

Además de su diseño espectacular, ZENITH donará un 20% de los ingresos de las ventas de esta edición especial para apoyar a Susan G. Komen, con el objetivo de salvar vidas y continuar avanzando en la investigación para la prevención y cura del cáncer de mama.

Un diseño pensado para la versatilidad

El DEFY Skyline Pink no solo brilla por su diseño, sino también por su versatilidad. Gracias a su sistema de correas intercambiables, los usuarios pueden alternar entre el brazalete de acero inoxidable y una correa adicional de caucho blanco, permitiendo adaptar el reloj a cualquier ocasión sin necesidad de herramientas.

Este reloj de edición limitada encarna la excelencia técnica y el compromiso social de ZENITH. Se ha consolidado como una pieza de colección que trasciende el tiempo, inspirando a quienes la llevan a perseguir sus sueños y superar cualquier desafío. Tal como lo expresa la filosofía de la Maison: “Time to Reach Your Star”.

El DEFY Skyline Pink no solo es la alta relojería, sino un recordatorio de la importancia de la esperanza y el compromiso con la causa. Cuyo rotundo éxito lo ha llevado al soldout poco después de su lanzamiento.

La Maison Bvlgari deslumbró una vez más en el Salón Internacional de Alta Relojería (SIAR) 2024, celebrado en Ciudad de México, con una impresionante exhibición de sus más recientes creaciones relojeras. Bajo el concepto “La Sinfonía de Bvlgari”, el evento capturó la esencia de la precisión, la artesanía y la innovación que definen a la marca.

La Suite Bvlgari en el lujoso Hotel St. Regis fue el escenario perfecto para presentar más de 51 piezas. Entre ellas, las novedades reveladas en Geneva Watch Days y otros eventos relojeros internacionales.

Las piezas de la sinfonía de Bvlgari

Una de las piezas más destacadas, el Octo Roma Carillon Tourbillon brilló no solo por su diseño, sino por su melodía cristalina, una obra maestra sonora que cobra vida con cuatro martillos al compás de una composición creada por el director Lorenzo Viotti. Su esfera metálica, que incluye un tritono, marca un giro audaz e innovador dentro de la música clásica y la relojería.

El Octo Finissimo Minute Repeater Carbon, otro ejemplo magistral, se destacó por fusionar diseño contemporáneo con un calibre complejo que repite las horas, cuartos y minutos a demanda. Además, las versiones Octo Finissimo en carátula de salmón y oro amarillo con esfera laqueada en azul resaltaron por sus elegantes combinaciones de color, reafirmando la maestría de Bvlgari en la alta relojería.

La colección Serpenti Misteriosi, conocida por encarnar la mística de la serpiente, reveló creaciones secretas que exhiben el tiempo solo con un gesto. Esta emblemática colección es un tributo al ícono atemporal de la Maison, combinando misterio y sofisticación.

Bvlgari x Fender

El SIAR 2024 también fue testigo del lanzamiento de colaboraciones exclusivas, como el Bvlgari Aluminium GMT x Fender® Edición Limitada, en honor al 70 aniversario de la guitarra Stratocaster, uniendo así dos íconos atemporales de la música y la relojería.

Además, la edición limitada Bvlgari Tadao Ando x Serpenti, inspirada en las estaciones del año, mostró la visión minimalista del reconocido arquitecto japonés Tadao Ando, ofreciendo una fusión impecable entre arte y precisión.

Con la distinguida presencia de Catherine Eberle-Devaux y Andrea Granalli, el evento reafirmó el compromiso de Bvlgari con la excelencia creativa. La participación de Alejandro Speitzer y Renata Notni como embajadores para Latinoamérica no paso desapercibida.

Este SIAR 2024 no solo resaltó el legado de Bvlgari en la alta relojería, sino que también marcó una celebración de la innovación y el arte a través del tiempo.

Objetos extraordinarios: Patek Philippe. En el fascinante universo de la relojería, las creaciones que mezclan arte y técnica son siempre protagonistas. Un ejemplo deslumbrante es el exclusivo reloj de mesa tipo cúpula, creado para conmemorar el centenario de la octava Olimpiada moderna, celebrada en París en 1924. Este reloj no es solo un tributo a los atletas y su legado, sino también un escaparate de la maestría artesanal a través de la técnica de esmalte cloisonné y paillonné.

¡Art Deco!

Inspirado en el vibrante estilo Art Deco de los carteles de la época, el reloj captura la esencia del movimiento deportivo. Los contornos dinámicos de los atletas, que representan diversas disciplinas olímpicas, se trazaron a mano utilizando 13,5 metros de hilo de oro, lo que aporta un toque de lujo y precisión artesanal. Los detalles en esmalte, tanto opaco como translúcido, están trabajados con una paleta de cinco colores que evocan la energía de la llama olímpica, mientras que las fechas brillan gracias a la inserción de paillons de plata bajo el esmalte.

El proceso para dar vida a esta obra de arte implicó 12 cocciones a una temperatura de 750°C para cada placa esmaltada, asegurando la calidad y durabilidad del color. Los números arábigos aplicados en dorado se complementan perfectamente con las elegantes agujas en forma de hoja también doradas, mientras que el centro de la esfera, adornado con un patrón de rayos de sol y recubierto de esmalte marrón translúcido, ofrece un sutil pero impresionante contraste visual.

Este reloj, movido por el calibre mecánico 17’’’ PEND, combina la tradición artesanal con la innovación técnica, utilizando un motor eléctrico para su cuerda. Sin duda, una pieza que refleja el espíritu de los Juegos Olímpicos y la dedicación hacia la perfección en la relojería.

Además. Entonces. El siguiente mes. Podemos pensar.

Chopard, la prestigiosa Maison de alta joyería, lanza su más reciente campaña: Sculpted by Light. En esta ocasión, Bella Hadid deslumbra al encarnar la esencia minimalista y contemporánea de la colección Ice Cube, bajo la dirección artística de la talentosa fotógrafa y cineasta británica Charlotte Wales.

El hilo conductor de esta campaña radica en la interacción perfecta entre la luz y las formas geométricas icónicas de la colección Ice Cube. En un escenario de estética urbana y futurista, Hadid posa frente a un horizonte nocturno reflejado en infinitos espejos, donde el brillo y la pureza de las joyas Ice Cube se fusionan con los destellos de la ciudad. Esta visión artística revela cómo las piezas de la colección, con sus superficies facetadas y pulidas a mano, capturan y refractan la luz de manera mágica, transformando cada joya en una obra de arte luminosa.

La geometría pura del cubo: una oda al minimalismo

El corazón de la colección Ice Cube es el cubo, una figura que encarna la perfección geométrica. Desde su debut en 1999, este motivo ha evolucionado bajo la mirada creativa de Caroline Scheufele, directora artística de Chopard, consolidándose como una declaración de elegancia atemporal. Inspirada en el movimiento Bauhaus, la colección refleja una búsqueda constante de simplicidad y funcionalidad, con líneas limpias y formas esenciales que evocan la verticalidad de los rascacielos.

Un diseño de precisión y sofisticación

Detrás de la aparente simplicidad de cada pieza de Ice Cube se esconde una obra maestra de precisión técnica. Las facetas sutilmente esculpidas de cada cubo crean múltiples puntos de refracción, multiplicando el brillo de las joyas. Esta complejidad en el diseño es el resultado de más de seis años de investigación y desarrollo, lo que permite a los artesanos de Chopard trabajar el metal precioso con una precisión extraordinaria.

Un compromiso con la sostenibilidad

Chopard también destaca por su firme compromiso con la sostenibilidad. Desde 2017, la Maison ha liderado un enfoque ético en la producción de joyas, utilizando exclusivamente oro ético en sus creaciones, incluida la colección Ice Cube. Este compromiso reafirma la importancia de crear piezas que no solo sean estéticamente bellas, sino también responsables y duraderas.

Con esta campaña, Chopard no solo celebra la belleza y la perfección de su colección Ice Cube, sino que también reafirma su papel como líder en la alta joyería contemporánea, donde el diseño, la luz y la ética convergen en un mismo lugar.

Entonces. Luego. Además. Entonces. A parte. En segundo lugar. También.