Antes de ser el nombre de una fragancia, GABRIELLE CHANEL era el nombre de una mujer: Coco Chanel. Una mujer que hizo historia al cambiar las reglas, apasionada y libre, que siempre eligió ser la persona que deseaba ser. GABRIELLE CHANEL es un aroma floral intenso y un manifiesto para todas las mujeres que expresan su individualidad con un vocabulario universal: el de la audacia y la decisión de ser completamente ellas mismas.
Una nueva faceta
Después de GABRIELLE CHANEL ESSENCE y el precioso GABRIELLE CHANEL PARFUM, el Perfumer-Creador de la Casa, Olivier Polge, presenta una nueva creación fresca y brillante: GABRIELLE CHANEL L’EAU. Una interpretación que revela una nueva faceta de la feminidad, instintiva, espontánea y auténtica.
Olivier Polge describe la fragancia como “una composición floral iluminada por notas chispeantes, que le dan al aroma una explosión de frescura.” Decididamente luminosa, la fragancia ha sido reinventada como una composición floral y afrutada, girando alrededor de cuatro flores: el jazmín exótico e intenso, el ylang-ylang radiante y afrutado, el azahar fresco y chispeante, y la tuberosa de Grasse, cremosa y altamente femenina. Esta última, considerada la flor más cautivadora de todas, ha sido revisitada, resultando en un nuevo acorde que resalta sus facetas verdes y botánicas. Un corazón floral único, iluminado por notas chispeantes con acentos de bayas, da a esta nueva interpretación un carácter vibrante.
I DECIDED WHO I WANTED TO BE, AND THAT IS WHO I AM.
-Gabrielle Chanel
El frasco
Dentro de su singular frasco cuadrado, elaborado con vidrio ultra fino, GABRIELLE CHANEL L’EAU se revela en un nuevo y rosado tono de beige dorado. Este diseño no solo encapsula la esencia de la fragancia, sino que también es un tributo a la sofisticación y la elegancia que caracterizan a la marca.
Una Declaración de Individualidad
GABRIELLE CHANEL L’EAU es más que una fragancia; es una declaración de independencia y de ser fiel a uno mismo. Perfecta para la mujer moderna que celebra su autenticidad y vive cada día con pasión y libertad. Únete a la revolución de la feminidad audaz con GABRIELLE CHANEL L’EAU, y descubre una nueva forma de expresar tu verdadero yo.
Oris México continúa su misión de generar un impacto positivo con su programa Change for the Better. A lo largo de los años, esta iniciativa ha colaborado con personas comprometidas con causas sociales y ambientales en todo el mundo, buscando marcar la diferencia tanto en tierra como en mar. Las alianzas de Oris no solo inspiran, sino que también motivan a otros a unirse en su misión de cambio.
Change for the Better: Oris México y su Apoyo a Impulsa
En el espíritu de este compromiso, Oris México ha decidido colaborar con Impulsa, una comisión dedicada a promover el baloncesto entre niñas y mujeres en México. Esta colaboración se realiza con fines de recaudación y apoyo para seguir empoderando a las mujeres en el ámbito deportivo.
Impulsa nació en 2022, propuesta por la Comisionada Nacional Darinka Correa en el marco de “ADELANTE”, un evento que reúne a mujeres líderes del baloncesto en el mundo bajo la FIBA (Federación Internacional de Baloncesto). Esta comisión representa a todas las mujeres mexicanas en el baloncesto, incluyendo jugadoras, entrenadoras, árbitros y apasionadas del deporte, incluso aquellas que residen en el extranjero. Reconocida por la FIBA y ADEMEBA (La Asociación Deportiva Mexicana de Básquetbol). Impulsa tiene como objetivo principal crear programas que fomenten el desarrollo del baloncesto femenino y promuevan la equidad de género.
Objetivos y Actividades de Impulsa
La Comisión Nacional de Impulsa se dedica a:
Aumentar la participación y retención de niñas en el baloncesto mexicano: Promoviendo valores importantes y creando una cultura de apoyo.
Fomentar actividades, capacitaciones y campeonatos: En todas las edades, para el crecimiento personal y deportivo de las basquetbolistas.
Desarrollar programas filantrópicos: Como “Apadrina y Amadrina una niña en el baloncesto”, “Canchas Rosas”, capacitaciones y campamentos.
Rifa de Relojes ORIS
Para apoyar estas actividades, Oris México realizará una rifa de dos relojes ORIS. Los fondos recaudados se destinarán a las diversas actividades filantrópicas de Impulsa, ayudando a fomentar el desarrollo del baloncesto femenino en México. Para participar en la rifa y seguir las actividades de Impulsa, consulta su sitio en línea.
Únete a la Causa
Juntos podemos hacer una diferencia significativa. La colaboración con Impulsa es un paso más hacia un mundo más equitativo y lleno de oportunidades para las mujeres en el deporte.
Bvlgari ha presentado una deslumbrante adición a su icónica colección Diva’s Dream, elevando esta preciada línea con nuevas joyas que reflejan la herencia sofisticada de la Maison. Las creaciones son un homenaje a las mujeres radiantes que iluminan el mundo con su alegría y color, encapsulando la esencia de la feminidad a través de un diseño armonioso y elegante.
Un Motivo Icónico de Elegancia
El motivo característico de Diva’s Dream se inspira en gemas vibrantes y extraordinarias, representando una visualización de la elegancia innata y positividad genuina. Su forma icónica, que comienza en un punto delicado y se abre en una silueta dinámica, evoca una belleza floreciente. Este diseño es un tributo a la gracia femenina y a los símbolos universales de la naturaleza, desde la flor de loto hasta los patrones estilizados de los mosaicos de los Baños de Caracalla en Roma y la hoja de ginkgo venerada en Japón.
Nuevas Incorporaciones Deslumbrantes
La colección se enriquece con dos originales accesorios de piedra opaca. Las creaciones de High Jewelry de Diva’s Dream evocan los exquisitos detalles artísticos de Roma, con un mosaico de gemas de colores que resalta las habilidades históricas de Bvlgari en la alta joyería. Estas nuevas joyas invitan a las mujeres a celebrar todos los momentos de la vida con estilo y elegancia.
La combinación de turquesa azul cielo y oro amarillo en las nuevas creaciones de Diva’s Dream es una invitación a coleccionar, apilar, superponer, mezclar y combinar. La delicada cadena, con dos ajustes de longitud, facilita su combinación con otros collares, y un pequeño motivo dorado en la parte posterior permite un grabado personalizado. El colgante irradia un aura preciosa gracias a la mezcla de azul turquesa y diamantes, mientras que los aretes a juego completan el conjunto.
La propuesta de cornalina se amplía con la llegada de un anillo, una pulsera y unos aretes, complementando el collar o creando combinaciones individuales. El rojo intenso y cálido de la cornalina, combinado con diamantes y oro rosado, es un testimonio del genio de Bvlgari para el color y las formas llamativas. Estas piezas versátiles se pueden llevar solas o como parte de un conjunto.
Las creaciones más preciosas de la colección de este año resuenan con la magnificencia de Bvlgari como la Casa romana de alta joyería por excelencia. El efecto visual desvaneciente de los diamantes blancos y los granates mandarinas en el collar, o de los zafiros azules y rosas en los aretes, se logra a través de la meticulosa artesanía de cortar cada piedra para formar una curva fluida. Este trabajo minucioso selecciona cada piedra individualmente por tamaño, creando un mosaico moteado perfecto.
El collar de granate mandarín completa un trío de variaciones de color, complementando los zafiros rosas y azules previamente presentados. La cadena, decorada a lo largo con granates mandarinas, crea un efecto congruente. Los aretes, diseñados para completar el set de collares, encapsulan la esencia luminosa de la Ciudad Eterna. Las joyas Iluminan la piel bajo la luz del sol o en momentos especiales de celebración.
Diva’s Dream es la expresión cotidiana del ADN de Bvlgari en la creación de joyas. Cada creación es contemporánea pero eternamente relevante, gracias a la pureza del diseño y el compromiso firme con la excelencia de la artesanía. Hermosa, atemporal y universal como la propia Roma.
Van Cleef & Arpels presentó durante W&W 2024 su más reciente creación de lujo: el autómata Apparition des Baies. Este objeto extraordinario no es solo una maravilla visual, sino también una hazaña de la ingeniería mecánica, destinada a cautivar y encantar a cualquier observador con su artesanía.
Una Joya Viva
Maravillosas hojas de oro rosa lacado se pliegan sobre sí mismas para formar una cúpula exuberante, ocultando un secreto. Al abrirse gradualmente, revelan un pájaro de oro blanco adornado con diamantes y zafiros. Con una autenticidad que evoca la naturaleza, el pájaro despliega sus alas y, tras un breve vuelo, encuentra refugio de nuevo dentro del autómata. Esta danza mecánica es posible gracias a un innovador sistema de rotación desarrollado en los talleres de Van Cleef & Arpels, sobre un mecanismo diseñado por el maestro relojero François Junod.
Materiales Exquisitos
La base del autómata es una obra maestra en sí misma. Presenta dos estructuras de jaspe dálmata y un cuenco de thulite, un raro mineral rosado. Estos materiales han sido seleccionados meticulosamente por los gemólogos de la Maison y tallados con precisión para resaltar su carácter natural. Una mariposa de oro blanco, con alas finamente grabadas, se posa tiernamente sobre una rama de oro rosa, observando el paso de las horas en un anillo giratorio adornado con cuentas de oro, índices de oro amarillo y diamantes.
Una Sinfonía Visual y Auditiva
El autómata Apparition des Baies no solo deleita la vista, sino también el oído. Cuando la animación se pone en marcha, una melodía suave acompaña el despliegue del pájaro y el cierre de las hojas, creando una experiencia multisensorial que es tanto poética como mágica. Literalmente, una poética del tiempo.
Detalles Técnicos
El autómata tiene una altura de aproximadamente 27 cm y una anchura de 21,5 cm. Está compuesto por una mezcla de materiales preciosos que incluyen oro blanco, amarillo y rosa. Contiene también zafiros de diversos tonos, diamantes, espinelas rojas, jaspe dálmata, tulita, laca, ébano, cuero de cabra, aluminio y acero. Posee una función horaria de 12 horas con indicación de horas y minutos en un anillo giratorio de 360°, animación a la carta, carillón y una reserva de marcha de ocho días. Esta pieza única de Van Cleef & Arpels representa la cúspide del lujo y la artesanía.
La Magia de Van Cleef & Arpels
Con cada creación, Van Cleef & Arpels continúa redefiniendo el arte de la alta joyería y la relojería, fusionando tradición e innovación. El autómata Apparition des Baies es una muestra deslumbrante de su compromiso con la excelencia y el lujo atemporal. Para los amantes del arte y la mecánica, esta pieza no solo es un reloj, sino una obra maestra que captura la esencia de la belleza y la maravilla.
El 17 de junio de 2024, la Trienal de Milán se convirtió en el epicentro de la moda con la presentación de la colección Primavera-Verano 2025 de Gucci. Bajo la visión creativa de Sabato, esta colección no solo celebra la libertad y la energía, sino que también subraya la importancia de los encuentros — “incontri” — entre la ciudad y la playa, entre las personas y sus pasiones, reflejando una conexión profunda y sin prejuicios similar a la del mar que abraza todas las costas.
Encuentros: la esencia de la colección
La nueva línea de Gucci destaca por su capacidad de fusionar elementos dispares en una simbiosis armoniosa. La colección refleja la actitud abierta y acogedora de quienes se congregan en museos y playas, llevando esta filosofía a cada pieza de ropa. La precisión del corte y la silueta se encuentra con la vibrante electricidad del color, creando una sinfonía visual y táctil que evoca libertad y comunidad.
Sastrería
Los abrigos largos, ya sean de lana o cuero regenerado, presentan bolsillos verticales altos y aberturas exageradas en la espalda, destacando un diseño vanguardista y funcional. Los trajes formales se dividen en dos estilos distintivos: uno, con trajes de tres botones sin cruce, exhibe una línea alta y mangas planchadas para mantener una silueta impecable. El otro, con chaquetas cruzadas y holgadas, está confeccionado en popelina delgada, combinando elegancia y comodidad en una misma prenda.
Utilitario
Las chaquetas con cremallera, cortas y dinámicas, contrastan con las chaquetas cuadradas de cuero que, a primera vista, parecen de pana pero sorprenden con un relieve de cuero innovador. Esta combinación de materiales y texturas añade una dimensión utilitaria y moderna a la colección, perfecta para la vida urbana contemporánea.
Costeras: un toque de verano Gucci
Las camisetas se reinventan, alejándose de las clásicas camisetas de bolos y adoptando detalles del mundo utilitario, como los tres bolsillos adornados con flecos de pedrería o apliques de flores bordadas. Los estampados infinitos con surfistas, delfines, flores de hibisco y hojas de plátano evocan la alegría y el dinamismo del verano.
Las polo de manga larga, tejidas a mano con una intarsia de lentejuelas, y las chaquetas en colores sorbete como el verde y el amarillo, están adornadas con flecos de pedrería que se mueven como las olas del mar. Cada prenda es una obra de arte, fusionando artesanía tradicional con un estilo contemporáneo.
Calzado: innovación y tradición
La colección de calzado destaca por la evolución del Horsebit en botas y mocasines con una puntera escultural y puntiaguda. Los tenis Gucci Cub3d presentan una suela moldeada con G entrelazadas y un efecto 3D, también presente en los zapatos de buceo, ofreciendo una fusión de innovación y tradición en cada paso.
Bolsos: funcionalidad y estilo
Los bolsos de la colección se inspiran en las maletas de archivo de Gucci, confeccionados en piel cepillada y unidos con el logo de Gucci. El bolso Gucci B viene en tamaños normal y mini, mientras que los bolsos de cuero acolchados son súper suaves y cuentan con un cierre magnético. Los bolsos cruzados presentan un cierre de solapa con el distintivo broche de herrería, y el bolso bucket, confeccionado en gabardina de twill, está bañado en pigmento para un acabado moderno.
Accesorios: detalles que marcan la diferencia
Los cinturones con broche de doble extremo evocan la forma del Horsebit. Mientras que las pulseras y collares, segmentados como el bambú, añaden un toque de sofisticación natural. Las gafas de sol, con monturas gruesas y sujetadas por una correa Gucci de colores vivos, completan un look perfecto para cualquier ocasión.
La colección Primavera-Verano 2025 de Gucci es una celebración de encuentros y libertades. Una fusión de elementos urbanos y costeros en un despliegue de sofisticación y estilo. Con cada pieza, Sabato invita a todos a experimentar la moda sin límites.
En un emocionante tributo a su legado de 140 años, Bvlgari nos invita a un nuevo capítulo en su viaje cromático con la colección Color Journey: Dawns of Rome. Inspirada en los amaneceres romanos que inundan la Ciudad Eterna con tonos anaranjados, esta colección destaca la magnificencia del granate mandarina, una gema que captura la esencia de la ciudad en cada alba.
Un Tributo a Roma
Bvlgari celebra la riqueza cromática de Roma con una colección que evoca los radiantes matices del granate mandarina. Esta gema, con su brillo luminoso, se convierte en el corazón de una paleta multifacética que incluye el amarillo del cuarzo citrino, las cálidas tonalidades de las amatistas y rubelitas, y mucho más. Cada pieza de esta colección es un homenaje a los amaneceres que renuevan el esplendor de Roma cada mañana.
Maestría y Creatividad
La saga Bvlgari Color Journey comenzó en 2020, celebrando gemas vibrantes y únicas. Tras explorar la belleza de la turmalina Paraíba, la espinela y la kunzita, Bvlgari ahora ilumina el granate mandarina. Esta gema, conocida por su color naranja brillante, ha sido seleccionada para inmortalizar la riqueza de matices y la luz de Roma. Con más de 50 creaciones de alta joyería, esta colección despliega una impresionante variedad de composiciones cromáticas, desde tonos sutiles hasta contrastes audaces, todos magnificados por la superior artesanía de Bvlgari.
Granate Mandarina: Una Joya Incomparable
Bvlgari es pionero en la alta joyería al dedicar una colección completa al granate mandarina, una forma pura de granate espesartina. Descubierta en 1991 cerca del río Kunene en Namibia, esta gema es rara y valiosa, conocida por su color único y brillante. Con esta colección, Bvlgari eleva el granate mandarina a su máximo esplendor, fusionando creatividad y maestría artesanal.
La Colección Dawns of Rome
La colección “Dawns of Rome” fusiona innovación y creatividad con la inigualable habilidad de Bvlgari para trabajar con gemas de colores. Cada pieza juega con una multitud de cortes y combinaciones, exaltando la luz y el carácter de cada gema. Entre las obras maestras destacan dos collares excepcionales.
Collar Garnet Sunburst: Este impresionante diseño en oro amarillo de 18 quilates simboliza la energía de los amaneceres romanos. Con nueve granates mandarinas en corte cabouchon, ónix negro y halos de diamantes, esta pieza crea un contraste de color sorprendente.
Collar Colors of Dawn: Capturando la magia de los primeros rayos de sol, este collar reúne una vibrante composición de gemas, incluyendo una turmalina rosa, un topacio, una turmalina verde, una amatista y un cuarzo citrino. Intercalado con cuentas de granate mandarina y diamantes sobre oro rosa de 18 quilates, esta creación celebra la elegancia atemporal de Roma y el estilo inconfundible de Bvlgari.
Bvlgari “Color Journey: Dawns of Rome” no solo celebra la belleza de las gemas preciosas, sino que también captura la esencia de Roma en cada pieza. Con su compromiso inquebrantable con la calidad y la innovación, Bvlgari continúa redefiniendo la alta joyería, ofreciendo creaciones que son verdaderas obras de arte. Sumérgete en esta deslumbrante colección y descubre el esplendor de los amaneceres romanos a través del brillo incomparable del granate mandarina.
La Maison Van Cleef & Arpels celebra un momento significativo en su ilustre historia con la publicación del primer volumen de La Colección Van Cleef & Arpels (1906-1953). Este libro no solo es un tributo a la extraordinaria herencia de la Maison, sino también un inventario detallado y un cuasi estudio científico de las piezas que conforman su Colección patrimonial. Enfocado en el periodo de 1906 a 1953, este primer volumen analiza cerca de 700 joyas, objetos preciosos y piezas de relojería, junto con 200 documentos de archivo, todo ello enmarcado en el contexto histórico, artístico y cultural de la primera mitad del siglo XX.
La Visión de Nicolas Bos
En una entrevista exclusiva, Nicolas Bos, presidente y director general de Van Cleef & Arpels, compartió su perspectiva sobre la importancia de esta publicación.
Este proyecto no solo documenta la rica historia de la Maison, sino que también resalta la Colección patrimonial, que ha despertado un interés renovado en los últimos años. Esta Colección, iniciada en los años setenta y en constante evolución, es representativa de las creaciones de Van Cleef & Arpels en cuanto a inspiraciones, materiales y técnicas.
– Nicolas Bos
Un Enfoque Científico para la Alta Joyería
Lo que distingue a esta publicación es su enfoque científico, una rara avis en el mundo de la Alta Joyería. Bos subraya: “Tratar las obras de Van Cleef & Arpels en el contexto de su creación nos permite resituar la joyería entre las artes decorativas. La apertura de L’ÉCOLE, Escuela de Artes Joyeras en París en 2012, y nuestro mecenazgo exclusivo de la Galería de Joyas del Museo de Artes Decorativas de París, son testimonios de nuestro compromiso con los valores de educación y transmisión. A través de estas iniciativas, demostramos que la joyería no es un arte aislado, sino que está en constante interacción con otras disciplinas.”
Un Viaje a Través del Tiempo
La publicación se divide en dos volúmenes, el primero abarcando de 1906 a 1953, y el segundo, que se espera para dentro de dos años, cubriendo de 1954 a 2000. Estas fechas marcan momentos cruciales en la historia de la Maison. 1906, el año en que se abrió la primera boutique en la Place Vendôme de París. Y 1954, con el lanzamiento del innovador concepto de la boutique.
Detalles del Volumen 1
El primer volumen está dividido en tres capítulos que reflejan fases importantes en la evolución de la Maison:
Capítulo 1: El Boom Creativo (1906 – 1925)
El viaje de Van Cleef & Arpels comenzó en 1895 con el matrimonio de Estelle Arpels y Alfred Van Cleef. La apertura de la primera boutique en 1906 en la Place Vendôme marcó el inicio de una era de innovación y creatividad. Este periodo culmina en 1925 con la participación de la Maison en la Exposition Internationale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes en París, que marca el nacimiento del movimiento Art Déco.
Capítulo 2: Una Identidad Única (1926 – 1937)
Bajo la dirección artística de Renée Puissant, hija de Alfred y Estelle, la Maison experimentó una efervescencia creativa sin precedentes. La creación de piezas icónicas como el broche Circle (1930), la Minaudière (1933), el brazalete Ludo (1934) y el reloj Cadenas (1935). Estas piezas destacan la innovación y la audacia que caracterizaron a la Maison durante este tiempo.
Capítulo 3: De París a Nueva York (1938 – 1953)
La expansión de Van Cleef & Arpels a Estados Unidos marcó una nueva era para la Maison. La participación en la Exposición Universal de Nueva York de 1939 y la apertura de una filial en América son testimonios de esta expansión. Las creaciones innovadoras como el Passe-Partout, patentado en 1938, reflejan la síntesis de preceptos modernistas e historicistas de la época.
La Colección Patrimonial
La Colección patrimonial de Van Cleef & Arpels, iniciada por Jacques Arpels en los años setenta, ha crecido hasta incluir más de 2.700 piezas. Estas obras, seleccionadas por su valor creativo y su historia, son testigos de la riqueza de las artes decorativas francesas y de la coherencia creativa de la Maison desde su fundación.
Una Publicación de Referencia
Este primer volumen, publicado por el Atelier EXB, es tanto un libro de arte e historia como una publicación de referencia en el ámbito de las artes joyeras. Con un enfoque visual y pedagógico, el diseño gráfico actúa como una vitrina para la Colección Van Cleef & Arpels. Además, el catálogo estará disponible en versión digital, enriquecido con vídeos y podcasts para una experiencia inmersiva y accesible a todos.
“La Colección Van Cleef & Arpels (1906-1953)” es un tributo a la historia, la creatividad y la maestría artesanal de la Maison. Este volumen no solo documenta el legado de Van Cleef & Arpels, sino que también celebra su impacto en el mundo de la Alta Joyería y las artes decorativas. Con un enfoque científico y una riqueza de ilustraciones y documentos históricos, esta publicación es una joya en sí misma, destinada a inspirar a generaciones futuras de joyeros, artistas e historiadores del arte.
CHANEL ha develado su colección Haute Joaillerie Sport, diseñada por Patrice Leguéreau, Director del Estudio de Creación de Joyería de CHANEL. Esta colección celebra la elegancia y el rendimiento, combinando estética y técnica con una selección excepcional de gemas preciosas.
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Inspiración y Diseño
Desde sus inicios, Gabrielle Chanel se destacó por su enfoque en la conciencia corporal y la libertad de movimiento. En 1921, creó un taller de “Sport” dentro de su casa de Alta Costura, y ahora, la colección Haute Joaillerie Sport rinde homenaje a ese espíritu deportivo.
Los diseños refinados y estilizados de esta línea se acercan a la realidad anatómica del cuerpo, similar a la ropa deportiva. El motivo de chevrón evoca ritmo y velocidad, con volúmenes afinados y contornos limpios. Los colores dinámicos infunden energía, y los motivos gráficos revisitan los símbolos de Gabrielle Chanel en una versión deportiva, como el 5 en tipografía de cronómetro, el león en un escudo y la estrella como símbolo de victoria.
Tercera entrega: Print
Para esta tercera entrega de la colección SPORT de Alta Joyería de CHANEL, nos encontramos con el león de la victoria, los colores azul, rojo y verde, pero principalmente la combinación blanco y negro. Hemos de recordar que Gabrielle Chanel utilizó la combinación de blanco y negro desde sus inicios, por el estrecho recuerdo de su infancia en el sur de Francia. Lo encontramos en prendas, accesorios, zapatos y hasta en las icónicas bolsas de regalo.
CHANEL PINT
Los collares. Ambos presentan las letras C H A N E L, que hemos visto presentes en la colección y que constituyen un elemento divertido y creativo. Por supuesto, ambos en oro blanco con diamantes. La versión colorida también presenta zafiros y rubies.
El brazalete y los aretes. Ambos en la clásica y elegante combinación de blanco y negro. Montados sobre oro blanco, con diamantes y laca negra.
Los anillos.
CHANEL PRINT BLACK & WHITE
La combinación de blanco y negro sale de la pasarela para convertirse en un must en las joyas. Con oro blanco y diamantes que contrastan con las finas líneas de la laca negra. Líneas finas y diamantes biselados conforman el toque a la vez clásico y disruptivo de esta parte de PRINT.
El león de la victoria
CHANEL PRINT LION se encuentra conformado por dos broches que tienen como figura principal al león, uno de los símbolos de la buena suerte de Mademoiselle.
La magia llega cuando uno de estos broches se convierte en tres piezas en una: collar, collar con el dije del león y broche.
The Cuff
Por último, pero no menos impresionante, un Cuff también transformable gracias a las carcasas intercambiables: una versión en oro blanco y diamantes, una versión en carbono o una mezcla entre oro blanco, diamantes y carbono.
La colección de Alta Costura Otoño-Invierno 2024/25 de CHANEL, presentada por el Estudio de Creación de Moda, rinde homenaje al Palais Garnier de París. Este emblemático lugar, que ha jugado un papel clave desde su creación tanto en la historia de la moda como en la de la Casa CHANEL, se convierte en el escenario perfecto para el desfile de moda de esta temporada. Con su atmósfera sofisticada y teatral, el Palais Garnier se transforma en un espacio de exhibición de lujo y elegancia, donde las miradas y las poses son protagonistas. Se trata de la primer colección de Alta Costura desde la salida de Virginie Viard de la casa de moda.
Una Escenografía Única para una Colección Inigualable
La colección se revela en los pasillos exteriores que rodean el auditorio, transformados para la ocasión en palcos de ópera de terciopelo rojo. Este set, diseñado por el director francés Christophe Honoré, modifica los puntos de referencia habituales, invirtiendo percepciones y renovando la experiencia del Palais Garnier. En este entorno, los mundos de la Alta Costura y la ópera se entrelazan magistralmente.
Materiales Opulentos y Detalles Delicados
Plumas, borlas, cabujones y flores bordadas, trenzas preciosas, jersey lacado, tweeds flexibles, terciopelo sedoso, tul de ilusión, tafetán y satén duquesa: materiales opulentos que susurran delicadamente. Los volúmenes son diáfanos, las mangas abullonadas y los volantes plisados. La colección, ricamente bordada, impregna los códigos de la Maison con un giro romántico.
Un traje CHANEL con pliegues de caja, revisitado en tweed burdeos adornado con satén blanco, un esmoquin de pana negra y una blusa blanca con un plastrón bordado, un traje negro con un culotte largo y una chaqueta corta ajustada con hombros cubiertos de plumas negras, danzan entre abrigos largos, capas voluminosas y vestidos de noche, evocando una tradición escénica moderna.
Colores y Texturas que Deslumbran
Mate, brillante, lacado: la luz reina. Una paleta de negro, oro, plata, marfil, fucsia, rosa pálido y celadón insinúa las noches más espléndidas. En esta institución, vemos, somos vistos y experimentamos emociones. Por supuesto, el banco y negro son el motivo principal. También es un lugar para la danza. Como Gran Patrocinador de la Ópera Nacional de París desde 2023, Patrocinador del Ballet de la Ópera desde 2021 y Patrocinador de la Gala de Apertura de la temporada de danza desde 2018, CHANEL se encuentra profundamente involucrado.
Un Vínculo Íntimo con la Danza
Su historia, asociada a la disciplina, los ballets de vanguardia de ayer y hoy, y vinculada íntimamente, en su propia creación, al movimiento, ha atestiguado esto durante más de cien años. Con tutús, trajes de Pierrot, guiños a los ballets Le Train Bleu (1924) y Apollon Musagète (1928) – para los cuales Gabrielle Chanel creó los revolucionarios trajes – vestidos para divas, princesas y novias, la colección de Alta Costura Otoño-Invierno 2024/25 nos conduce a un mundo donde la ropa viste el espacio tanto como lo conquista.
Excelencia Técnica y Sensibilidad Artística
Contra este vibrante telón de fondo, la colección de Alta Costura Otoño-Invierno 2024/25 de CHANEL muestra la experiencia técnica, la virtuosidad y la sensibilidad de los talleres de Alta Costura de CHANEL, donde unas 150 personas trabajan en el número 31 de Rue Cambon.
La colección Otoño-Invierno 2024/25 es una verdadera oda a la moda, la ópera y el arte, uniendo pasado y presente en una sinfonía visual y emocional que captura la esencia de la Maison CHANEL. Entonces. Luego. Además. Entonces. Luego.
CHANEL ha develado su colección Haute Joaillerie Sport, diseñada por Patrice Leguéreau, Director del Estudio de Creación de Joyería de CHANEL. Esta colección celebra la elegancia y el rendimiento, combinando estética y técnica con una selección excepcional de gemas preciosas.
Inspiración y Diseño
Desde sus inicios, Gabrielle Chanel se destacó por su enfoque en la conciencia corporal y la libertad de movimiento. En 1921, creó un taller de “Sport” dentro de su casa de Alta Costura, y ahora, la colección Haute Joaillerie Sport rinde homenaje a ese espíritu deportivo.
Segunda entrega: Graphic Line
En esta segunda entrega de la colección Sport, nos adentraremos en Graphic Line. Las líneas y colores deportivos marcados son el espíritu de Graphic Line que, a través de gemas vibrantes, resaltan el espíritu deportivo.
Graphic Line Necklace: en oro blanco con platino, adornado de diamantes, rubíes, ónix y un zafiro corte Cushion de 10.15 cts. Con detalle CHANEL al reverso.
Graphic Line Earrings: en oro blanco con platino, esmeraldas, ónix y diamantes.
Graphic Line Ring: una pieza transformable; las partes exteriores se desprenden para ser utilizadas por separado. En oro blanco y platino, destellaba con diamantes y un zafiro de 17.18 cts.
Graphic Line Ring: mismas características que el anterior, pero con adorno de zafiros en la parte superior.
Collar Graphic Line: majestuoso y casi imperial, esta pieza deslumbra con la belleza de los diamantes que contrastan con la laca azul.
Aretes: una pieza asimétrica, divertida y colorida. El par contiene diamantes naturales y laca azul vibrante.
Estas piezas, delicadas y disruptivas, encarnan los colores clásicos de los deportes, y también del país natal de Mademoiselle: Francia.
Graphic Line Cuff
Graphic Line Red
Ene sta serie, el rojo es la estrella. Los rubís y la laca roja destacan sobre diamantes y oro blanco, manifestando un juego de poder y victoria.
GRAPHIC LINE BLUE
Azul majestuoso. El color se convierte en símbolo de realeza, adornado por pequeños acentos verdes y, por supuesto, diamantes y oro blanco. Un collar, aretes y anillo doble conforman esta sección. Todos con un diamante de gran quilataje.
GRAPHIC LINE RINGS
Los anillos, tal vez las piezas más combinables y creativas de la joyería, se visten también de verde y naranja, a la par del rojo y azul.
